Компоненты художественных способностей. Рисование графическими материалами как средство развития художественно-творческих способностей

?19

Министерство образования и науки Российской Федерации
ГОУ ВПО «Тывинский государственный университет»
Кызылский педагогический колледж
Специальность 050704 – «Дошкольное образование»
(повышенный уровень)

Художественные способности к изобразительной деятельности как средство развития свойств личности дошкольника

Курсовая работа

Выполнила: студентка 3 «В» курса
Дошкольного отделения
Тогбоол О.М.
Научный руководитель: Леонова А.И.

Кызыл-20
Содержание

Введение

1.1. Художественные способности как средство развития свойств личности человека
1.2. Способности к изобразительной деятельности
1.3.Этапы формирования художественных способностей к изобразительной деятельности …9…
1.4. Условия и средства развития художественных способностей
Глава 2. Эмпирическое исследование.
2.1. Методика исследования художественных способностей детей дошкольного возраста………………………………………………………… …?
2.2.Анализ результатов исследования……………………………………………… ……?
Заключение…………………………………………………… ………………….?
Список использованной литературы

Введение

Проблема развития способностей дошкольников находится сегодня в центре внимания многих исследователей и практиков, работающих в сфере образования. Об этом свидетельствует большое количество публикуемых статей, методических пособий, сборников игр и упражнений как по развитию различных психических процессов в этом возрасте (мышления, внимания, памяти, воображения, эмоций), так и по развитию разных видов способностей общей (перцептивных, интеллектуальных, творческих, мнемических, познавательных, моторных) и специальной направленности (математических, конструкторских, музыкальных, изобразительных).
При всем многообразии тематик можно выделить две основные тенденции, Характеризующие творческое развитие проблемы развития способностей дошкольников и ее выход в практику: первая связана с исследование отдельных способностей и психических процессов, с внедрением в систему дошкольного образования специальных тренинговых программ по их развитию (развитие памяти, речи и т.д.); вторая - с интеграцией отдельных видов способностей в подсистеме (умственные способности, художественные, эстетические) и разработкой комплексных методов их развития.
Соответственно различается и практическая реализация этих подходов.
Проблемой развития детского изобразительного творчества занимались А.В. Бакушинский, Д.Б. Богоявленская, Л.А. Венгер, Н.А. Ветлугина, Т.Г. Казакова, В.И. Киреенко, Т.С. Комарова, Н.В. Рождественская и др. Известны исследования в этой области Г.Г. Григорьевой, Н.А. Дудиной, Т.В. Лабунской, Т.Я. Шпикаловой и др.
Однако практический аспект реализации задачи развития художественных способностей детей дошкольного возраста средствами изобразительного творчества остается недостаточно раскрытым, поскольку стремительно меняются многие точки зрения относительно психологических и художественных условий формирования способностей, меняются детские поколения и соответственно должна изменяться технология работы педагогов.
В современных педагогических и психологических исследованиях доказывается необходимость занятий изобразительным творчеством для умственного, эстетического развития детей дошкольного возраста. В работах А.В. Запорожца, В.В. Давыдова, Н.Н. Поддьякова установлено, что дошкольники способны в процессе предметной чувственной деятельности, в том числе рисовании, выделять существенные свойства предметов и явлений, установить связи между отдельными явлениями и отражать их в образной форме. Этот процесс особенно заметен в различных видах практической деятельности: формируются обобщенные способы анализа, синтеза, сравнения и сопоставления, развивается умение самостоятельно находить способы решения творческих задач, умение планировать свою деятельность, раскрывается творческий потенциал.
Отсюда вытекает необходимость занятий не только изобразительным искусством, но и специфическими видами изобразительного творчества, в том числе и рисованием.
Эта проблема актуальна, и она подтверждается тем, что работа по рисованию в современных условиях педагогического процесса, в основном, вынесена за рамки занятий и практикуется в виде совместной или самостоятельной деятельности детей, что способствует формированию и развитию у детей основных знаний, умений и навыков по рисованию.
Наблюдения педагогической практики в старшей группе показали, что дети очень любят рисовать, занимаются рисованием с большим удовольствием, а вот технические и изобразительные навыки детей по рисованию оцениваются на среднем уровне. Это происходит в связи с тем, что в детском саду не уделяется должного внимания занятиям рисованием и в этом случае обучение затруднено.
Объект исследования: процесс развития художественных творческих способностей у детей старшего дошкольного возраста.
Предмет исследования: средства развития художественных творческих способностей у детей старшего дошкольного возраста.
Цель исследования: исследовать художественные творческие способности детей старшего дошкольного возраста.
Задачи исследования:
1.Проанализировать методическую литературу по данному вопросу.
2.раскрыть понятие и сущность художественные и творческие способности.
3.Разработать методические рекомендации для воспитателей по развитию художественных творческих способностей.
Методы исследования: тест.

Глава I. Теоретические основы проблемы роли художественных способностей к изобразительной деятельности как средства развития свойств личности

1.1. Художественные способности как средство развития свойств личности.

Попытка определить содержание способностей предпринималась неоднократно разными исследователями.
В психологии разработан прочный методологический фундамент исследования общих и специальных способностей, получен богатый фактический материал, дана его содержательная интерпретация. Психология способностей - одна из самых важных в теоретическом и практическом отношении проблем психологической науки. Актуальность работ по диагностике способностей определяется в первую очередь практической значимостью этой проблемы. Диагностические методы необходимы для ранней диагностики способных и одаренных детей, для выявления выражения у них творческих художественных способностей.
Основные положения теории способностей связаны с решением следующих вопросов: Что такое способности? Каково их содержание? Структура? Соотношение со знаниями, умениями, навыками? Каковы закономерности, условия развития способностей? Как способности соотносятся с задатками? Что понимается под задатками способностей?
Существует множество определений способностей.
1. Способности - это индивидуально-психологические особенности, отличающие одного человека от другого и имеющие отношение к успешности выполнения какой-либо деятельности или многих видов деятельности.
2. Способности - ансамбль свойств человеческой личности, обеспечивающий относительную легкость, высокое качество овладения определенной деятельностью и ее осуществления.
3. Способности - это свойства личности, от которых зависит возможность осуществления и степень успешной деятельности.
4. Способности нельзя рассматривать вне личности. Способности - часть структуры личности, которая, актуализируясь в конкретной деятельности, определяет качества последней.
5. Художественные способности - ?????дописать определения
6. Творческие способности - ??????
Ведущим в раскрытии содержания и структуры способностей является анализ психологических требований, предъявляемых человеку различными видами деятельности. Иными словами, следует определить, без каких свойств (качеств, особенностей) личности невозможно выполнение данного (или любого) вида деятельности. Следовательно, нужен анализ деятельности вообще или конкретного ее вида. Выполнение любого вида деятельности предполагает определенную систему знаний, умений, навыков. Поэтому при определении содержания способностей на первый план выступает вопрос об их соотношении со знаниями, умениями, навыками.
Специалисты выделяют общие и специальные способности. К общим способностям они относят психические функции (процессы): способности ощущения, восприятия, памяти, мышления, воображения, внимания, психомоторную способность. У конкретного человека каждая из способностей может быть выражена в разной степени. Например, способность восприятия оценивается по параметрам: объем, точность, полнота, новизна, быстрота, эмоциональная насыщенность. Способность воображения - новизна, оригинальность, осмысленность и др. Психомоторная способность - до параметрам: скорость, сила, темп, ритм, координированность, точность и меткость., пластичность и ловкость.
Таким образом можно сделать вывод о том, что художественные творческие способности как и другие влияют на развитие свойств личности.

1.2. Способности к изобразительной деятельности.
Применительно к изобразительной деятельности важно выделять содержание способностей, проявляющихся и формирующихся в ней, их структуру, условия развития. Только в этом случае возможна целенаправленная разработка методики развивающего обучения изобразительной деятельности.
Попытка определить содержание способностей к изобразительной деятельности предпринималась неоднократно разными исследователями. В отличии от содержания способностей другим видам деятельности, содержание, структура этих способностей в определенной степени раскрыты и представлены в психолого-педагогической литературе.
Изобразительное творчество - это отражение окружающего в форме конкретных, чувственно воспринимаемых зрительных образах. Созданный образ (в частности, рисунок) может выполнять разные функции (познавательную, эстетическую), так как создается с разной целью. Цель выполнения рисунка обязательно влияет на характер его выполнения.
Сочетание двух функций в художественном образе - изображение и выражение - придает деятельности художественно-творческий характер, определяет специфику ориентировочных и исполнительных действий деятельности. Следовательно, определяет и специфику способностей к данному виду деятельности.
В.И. Кириенко рассматривает способности к изобразительной деятельности как определенные свойства зрительного восприятия, а именно:
способность воспринимать объект в сочетании всех его свойств как устойчивое системное целое, даже если некоторые части этого целого в данный момент не могут наблюдаться. Например, увидев в окне только голову человека, мы не воспринимаем ее как отдельную от туловища (целостность восприятия);
-способность оценивать в рисунке отклонения от вертикальных и горизонтальных направлений;
-способность оценивать степень приближения данного цвета к белому;
-способность оценивать перспективные сокращения.
Однако выделенные способности позволяют сформировать только более или менее точное представление об изображаемом предмете и не дают возможности изобразить его. И тем более способности такого рода не позволяют создать выразительный творческий образ.
Б.С. Кузин выделяет только ведущие и опорные свойства способностей к изобразительному творчеству. При этом ведущими свойствами он считает не только творческое воображение, но и мышление, обеспечивающее отбор главного, существенного в явлениях действительности, обобщение художественного образа, зрительную память, эмоциональное отношение к воспринимаемому и изображаемому явлению, целенаправленность и волю, а опорными - природную чувствительность зрительного анализатора, позволяющую точно передавать форму, пропорции, светотеневые отношения и т.п., сенсорномоторные качества руки рисующего.
В исследованиях Т.О. Комаровой по проблеме сенсорного воспитания дошкольников были изучены взаимосвязи сенсорного воспитания и обучения детей изобразительной деятельности, представлено содержание, доказана возможность развития ряда их сенсорных способностей, и свойств личности. По существу, разработана структура сенсорных способностей, проявляющихся и формирующихся в изотворчестве в условиях развивающего обучения детей:
-способность целенаправленного аналитико-синтетического восприятия изображаемого предмета;
-способность формирования обобщенного представления, отражающего признаки и свойства многих предметов, которые могут быть переданы в изображении;
-способность создания изображения предмета на основе имеющегося представления согласно материалу, технике и изобразительным возможностям данного вида деятельности;
-способность совершать комплекс движений под контролем зрения;
-способность восприятия, создаваемого и законченного изображения и сенсорной оценки его согласно имеющему представлению;
-способность создания изображения на основе оперирования представлениями, т.е. привлечение накопленного ранее сенсорного опыта и преобразование его при помощи воображения.
Хотя эти способности названы автором «сенсорными», анализ из содержания показывает, что доминирующая способность восприятия сочетается со способностью мышления, памяти, представлений, воображения. Следовательно, в реальной деятельности все способности находятся в сложном системном сочетании, которое определяется целями и задачами изобразительной деятельности.????
Позднее Т.С. Комарова отметила ручную умелость как своеобразную сложную сенсомоторную способность, которую можно и нужно формировать в дошкольном возрасте. В структуре этой способности выделяются три компонента:
-техника рисования (способы правильного держания карандаша, кисти и овладение рациональными приемами их использования, овладение техникой линии, штриха, пятна).
-формообразующие движения (движения, направленные на передачу формы предмета).
-регуляция рисовальных движений по ряду качеств (темп, ритм, амплитуда, сила нажима.): плавность движений, непрерывность, удержание направления движений по прямой, дуге, окружности, умение изменять направление движения под углом, переход от одного движения к другому, умение подчинять движения соразмерению отрезков по длине изображений или их частей по величине.
Развитие всех движений влияет на формирование личностных качеств, таких как – настойчивость, самостоятельность, дисциплинированность, умение доводить начатое дело до конца, аккуратность и др.
Таким образом, способности к изобразительной деятельности развиваются с развитием личности.

1.3. Этапы формирования способностей к изобразительной деятельности

Выявление способностей у детей и правильное их развитие - одна из важнейших педагогических задач. И решаться она должна с учетом возраста детей, психического развития, условий воспитания и других факторов.
Развитие способностей у детей к изобразительному искусству только тогда принесет свои плоды, когда обучение рисованию и другим видам осуществляется педагогом планомерно и систематически. Иначе это развитие пойдет случайными путями, и изобразительные способности ребенка могут остаться в зачатом состоянии.
Развитие способности изображения в первую очередь зависит от воспитания наблюдательности, умения видеть особенности окружающих предметов, сравнивать их, выделять характерное. При этом нельзя не учитывать возраст детей и, следовательно, требовать сложного сюжетного построения от 3-4 летнего малыша, если даже начать обучение очень рано. Его мышление не достигло еще нужного уровня для решения такой задачи, которую старший дошкольник при соответствующем обучении решит легко.
Но известно, что дети одного возраста могут находиться на разных ступенях развития. Это зависит и от воспитания и от общего развития ребенка. Педагог не должен об этом забывать, т.к. индивидуальный подход к ребенку - одно из главных условий успешного воспитания и обучения.
Педагогика рассматривает развитие ребенка не как простой количественный процесс роста, а как качественные изменения его физических и психических особенностей под влиянием воздействия окружающего мира, в первую очередь воспитания и обучения.
Выделяют доизобразительный период в развитии способностей.
Этот первый этап в развитии художественных способностей детей начинается с того момента, когда в руки ребенка впервые попадает изобразительный материал - бумага, карандаш, мелки, кубики. В педагогической литературе этот период носит название «доизобразительный» т.к. здесь еще нет изображения предмета и даже нет замысла и желания что - то изобразить. Этот период играет большую роль в дальнейшем развитии изобразительных способностей. Ребенок знакомится со свойствами материалов, овладевает разнообразными движениями руки, необходимыми для создания изобразительных форм.
Если материал попадает впервые в руки детей 5-6 лет и 2-3 лет, то конечно, у старших ребят быстрее возникает замысел, т.к. опыта у них в познании окружающего мира больше. Самостоятельно немногие дети могут овладеть всеми доступными им движениями и нужными формами. Воспитатель должен вести ребенка от непроизвольных движений к ограничению их, к зрительному контролю, к разнообразию форм движения, затем к осознанному использованию приобретенного опыта в рисунке. Это свидетельствует о дальнейшем развитии способностей. Дети путем ассоциаций учатся находить сходство в простейших формах и линиях с каким-либо предметом. Такие ассоциации могут возникнуть у них непроизвольно, когда кто-нибудь из ребят замечает, что его штрих или бесформенная масса, глины напоминает знакомый предмет.
Обычно ассоциации у ребенка неустойчивы: в одном и том же рисунке он может увидеть разные предметы.
Ассоциации помогают перейти к работе по замыслу. Одним из путей такого перехода является построение той формы, которая получилась у него случайно. Узнав в начерченных линиях какой-либо предмет, ребенок сознательно рисует еще раз, желая вновь изобразить его. Такой рисунок начинает говорить о новом, более высоком этапе в развитии изобразительных способностей, т.к. он появился в результате замысла.
Иногда может быть не полное повторение всего изображения, а добавление к ассоциированной форме каких - либо деталей: рук, ног, глаз - человеку, колес - машине и т.п.
Большая роль в этом процессе принадлежит воспитателю, который, задавая вопросы, помогает ребенку создать изображение, например: «Что ты нарисовал? Какой хороший круглый мячик! Нарисуй еще такой же».
Изобразительный период в развитии способностей характеризуется появлением сознательного изображения предметов. Он начинается тогда, когда ребенок начинает узнавать в «каракулях» предмет. Это и будет начало изобразительного периода в развитии способностей. Деятельность приобретает творческий характер. Здесь могут быть, поставлены задачи систематического обучения детей.
Первые изображения предметов в рисунке, лепке очень простые, в них отсутствуют не только детали, но и части основных признаков. Объясняется это тем, что у маленького ребенка еще мало развито аналитико-синтетическое мышление, а следовательно, и четкость воссоздания зрительного образа, мало развита координация движений рук, нет еще технических навыков.
В более старшем возрасте при правильно поставленной воспитательно-образовательной работе ребенок приобретает способность передавать основные признаки предмета, соблюдая характерную для них форму.
В дальнейшем с накоплением детьми опыта, овладением изобразительными умениями перед ними можно поставить новую задачу - научиться изображать особенности предметов одного вида, передавая основные признаки, например: в изображении людей - разницу в одежде, чертах лица, в изображении деревьев - молодое дерево и старое и т.д.
Первые работы детей отличаются диспропорцией частей. Объясняется это тем, что внимание и мышление ребенка направлены только на ту часть, которую он изображает в данный момент, без связи ее с другой, отсюда ее несоответствие пропорциям. Он рисует каждую часть такого размера, чтобы на ней уместились сразу все важные для него детали. Постепенно под влиянием общего развития и обучения у ребенка появляется способность относительно правильно передавать пропорциональные отношения между предметами и их частями.
Иногда дети сознательно нарушают пропорции, желая передать свое собственное отношение к образу. Например, командир, идущий впереди, в два раза выше солдат. Это не значит, что дети уже овладели изобразительными навыками и могут работать самостоятельно. В этом сознательном нарушении пропорций делается первая попытка к творчеству, к созданию образа.???????
На первых ступенях развития изобразительных способностей ребенок не задумывается над расположением предметов. Он размещает их на своем пространстве листа независимо от логической взаимосвязанности.
Определенное расположение все предметы приобретают тогда, когда их связь заранее определена содержанием. Например, дом, около него растет дерево. Для объединения предметов появляется земля в виде одной линии (иногда над первой линией ребенок рисует вторую, чтобы уместитъ больше предметов).
Таким образом, старшие дошкольники, пройдя ряд изобразительных этапов, начинают пытаться изобразить предметы и явления более реалистично, передавая правильно форму, пропорции, цвет, расположение предметов, их рисунок начинает приобретать творческий характер.

1.4. Условия и средства развития художественных способностей.

Употребляя словосочетание «способные дети», мы тем самым подчеркиваем, что существует некая особая категория детей, качественно отличающихся от сверстников. В специальной литературе постоянно и много пишут об их исключительности. Не касаясь содержательной стороны этих обсуждений, отметим, что такой подход справедлив и оправдан. Действительно, природа свои дары поровну не делит и кому-то дает «без меры», не скупясь, а кого-то «обходит стороной».
Человек способен мыслить и действовать творчески, и, вне всякого сомнения, это чудеснейший из даров природы. Заметим, что «даром» этим отмечен каждый. Но так, же очевидна и мысль о том, что своими дарами природа кого-то награждает больше, а кого-то меньше. Способным принято называть того, чей дар явно превосходит некие средние возможности, способности большинства.
Эти, на первый взгляд, сугубо теоретические изыскания позволяют в итоге лучше осознать вполне реальные практические педагогические проблемы. В педагогической науке с понятием «способности» следует связывать, по меньшей мере, две практические проблемы:
- специальное обучение и воспитание способных детей;
- работа по развитию интеллектуально-творческого потенциала каждого ребенка.
Поэтому разработка проблемы творческих способностей в психолого-педагогических исследованиях не должна рассматриваться как частная задача, направленная на обучение и воспитание детского населения (2 - 5 % по разным оценкам) - способных детей. Эта проблема касается всей системы народного образования.
Принято считать, что содержание определяет формы и методы работы, но в ряде случаев оно может быть в значительной степени предопределено самим организационным подходом.
Таким свойством обладают общие подходы к организации обучения способных детей, все они могут быть объединены в три основные группы:
1. раздельное обучение - специальные образовательные учреждения для способных и одаренных детей;
2. совместно-раздельное обучение - специальные группы, классы для способных детей в традиционном учебном заведении;
3. совместное обучение - организационный подход, при котором способные и одаренные дети обучаются в естественной среде, т. е. когда они удаляются из круга обычных сверстников.
Каждая из описанных стратегий имеет преимущества и недостатки, они часто обсуждаются и широко известны.
Два первых варианта наиболее популярны в современной образовательной практике в силу логической простоты и внешней ясности. Но при этом нельзя не отметить, что последний имеет большую значимость. Следует понимать, что в нашей стране большая часть способных детей традиционно обучается в обычных массовых учебных заведениях. Это происходит и будет происходить не только в сельской местности, где другие варианты обучения чисто физически недоступны, но и в больших городах, где у родителей теоретически существует возможность выбора.
На своеобразие проявления творческих изобразительных способностей у детей большое влияние оказывает окружающая среда ребенка, условия его воспитания и обучения.
Психологами выявлено, что ребенок чаще изображает в своих рисунках условия окружающей среды, в которой он растет, то, что он видит вокруг. Например, ребенок, растущий в неблагополучной семье, в рисунках изображает только отца, прогулки с ним и т.п., т.к. мать уделяла меньше внимания, чем отец или вообще его не уделяла.
Настроение ребенка очень легко распознать по используемой им цветовой гамме. На примере, приведенном выше, чаще используются тусклые, мало разнообразные и даже мрачные цвета
Ребенок, воспитывающийся в счастливой и обеспеченной семье, благодаря семье, ее влиянию видел и замечал больше. Следовательно, будет создавать радужные рисунки и чаще всего с обогащенным сюжетом.
Одним из основных условий развития творческой личности дошкольника является широкий подход к решению проблем эстетического отношения к окружающему. Данная задача должна решаться во всех сферах жизни ребенка: в отношении к природе, рукотворному миру, в том числе искусству - во всех видах деятельности. Безусловно, игра и художественная деятельность предоставляют для этого большие возможности.
Педагог должен сделать естественный процесс жизни и деятельности ребенка творческим, ставить детей не только в ситуации художественного, но и познавательного, нравственного творчества. А специальная работа на занятиях, в играх и т.п. должна органично войти в жизнь ребенка.
Другое важнейшее условие для развития у детей изобразительных способностей - организация интересной содержательной жизни ребенка в ДОУ и семье, обогащение его яркими впечатлениями, обеспечение эмоционально - интеллектуального опыта, который послужит основой для возникновения замыслов и будет материалом, необходимым для работы воображения.
Этот опыт создается всей системой жизнедеятельности ребенка (наблюдения, занятия, игры) и служит основой реализации творческого начала в художественной деятельности.
Единая позиция педагогов и родителей в понимании перспектив развития ребенка и взаимодействие между ними - одно из важнейших условий развития изобразительных: способностей.
Другое условие развития изобразительных способностей - обучение, как организованный взрослым процесс передачи и активного усвоения ребенком изобразительной деятельности в целом (мотивов, способов действия, всей сложной системы изображения) т.е. в сферу обучения входит, и формирование способности эмоционально откликаться на окружающий мир, и потребности выражать свое мировосприятие в художественной форме.
Большую роль в развитии у ребенка, творческих изобразительных способностей играет природа во всем ее многообразии.
Следует чаще водить детей на экскурсии: в лес, на озеро, на дачу. Обязательно надо привлекать внимание ребенка к ее красоте, животному миру, растительности, к явлениям природы (снег, дождь).
При правильном знакомстве ребенка с природой у него появляется положительное представление об окружающем мире, эмоции, чувства, а это очень отчетливо может сказаться на его изобразительных способностях в лучшую сторону. Знания о природе, любовь к ней, интерес будут побуждать ребенка к изобразительной деятельности. Для осуществления желания ребенка отобразить увиденную красоту природы понадобится не многое: альбомный лист, карандаши, краски или даже ручка.
Для обогащения знаний ребенка о природе (животных, явлениях природы), о поведении в ней человека и т.д. следует использовать: слайды, видеофильмы, мультфильмы, иллюстрации, литературные произведения (сказки, рассказы, стихи), наглядные пособия и многое другое. Все эти средства имеют большое педагогическое и психологическое значение. Они развивают у ребенка эстетический вкус, познавательную сторону. Яркие цвета могут вызвать у ребенка большой психологический настрой, вдохновение. Вполне реально могут проступить таланты у ребенка даже в других сферах деятельности.
Таким образом, для развития творческих художественных способностей используют разнообразные условия и средства.

Глава II. Эмпирическое исследование.

2.1.Методика исследования художественных способностей детей дошкольного возраста.

Теоретическое изучение литературы по данному вопросу поставило перед нами задачу проведения эмпирического исследования.
Работа проводилась в три этапа, представляющие собой: констатирующий, формирующий и контрольный эксперименты.
Цель нашего исследования: выявить художественные способности у детей старшего дошкольного возраста.
Исследование проводилось на базе детского сада №?????город??? район???. В эксперименте участвовало (количество детей)?, какой группы?
Для проведения исследования мы выбрали методику Е.Торренса.
Цель исследования: изучить творческое мышление детей старшей группы, проявляющееся в художественной деятельности.
Задание 1.

Заключение

ДЕПАРТАМЕНТ ОБРАЗОВАНИЯ ГОРОДА МОСКВЫ

ГОСУДАРСТВЕННОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ

ПЕДАГОГИЧЕСКИЙ КОЛЛЕДЖ № 13 ИМЕНИ С.Я. МАРШАКА
ПЦК________________________________________
Допущена к защите

Председатель ПЦК

___________/ __________

(подпись)(Ф.И.О.)

«_____»_______________201_г.

ВЫПУСКНАЯ КВАЛИФИКАЦИОННАЯ РАБОТА

Народная сказка , как средство развития художественных способностей детей дошкольного возраста»

Студента (ки) ____курса

специальности_____________________________

_________________________________________

(Фамилия, имя, отчество)

Руководитель ВКР:

(Ф.И.О, ученое звание и степень)

Рецензент:

__________________________________________

(Ф.И.О, ученое звание и степень

Москва 2011
ОГЛАВЛЕНИЕ

Введение..........................................................................................................................................................................

Глава1 .Творческие способности детей дошкольного возраста............................................................................

1.1Творческие способности,сущность понятия, структура............................................................................

1.2. Развитие творческих способностей детей дошкольного возраста.............................................................

1.3. Исследованияотечественных и зарубежных авторов о проблеме развития творческих способностейдетей……………………………………………………...................................................................................

Глава 2.Народная сказка,как средство развития творческих способностей детей

2.1. Сущность народной сказки его особенность ……………………………….............................................................

2.2. Использование народной сказки в решении педагогических задач.........................................................

2.3. Народная сказка в развитии творческих способностей детей..................................................................

Глава3.Использование народных сказок для использования развития творческих способностей.

Введение

Развитие художественных способностей происходит в деятельности, которая невозможна без наличия достаточного социального опыта, который ребенок черпает из окружающего его мира посредством общения, наблюдения, а также посредством народных сказок.

Народная сказка обладает огромной силой эмоционального воздействия и является основой для формирования духовного мира человека, его нравственности. Народное произведение играет немаловажную роль не только в формировании у ребенка выразительного, наглядно представляемого образа, который впоследствии он может воспроизвести на бумаге, но и способствует возникновению определенных индивидуальныхассациаций.

Многие исследователи (Т.С.Комарова; Е.А.Флерина, Е.А.Езикеева и др) между художественными способностями и художественной литературой устанавливают определенную взаимосвязь. Из всего многообразия материала, который предлагается "Программой воспитания в детском саду", неоценимое значение имеют русские народные сказки. Они отличаются яркостью и выпуклостью в обрисовке героев. Дети понимают красоту морального облика положительных персонажей.

Одной из задач программы по изобразительной деятельности является создание дошкольниками рисунков по мотивам литературных произведений.

Изобразительная деятельность дошкольников заключает в себе большие потенциальные возможности всестороннего развития ребенка. Однако эти возможности могут быть реализованы лишь тогда, когда дети почувствуют радость и удовлетворение от созданного ими образа. Детский рисунок, являясь одним из средств отражения сюжетов народных произведений, содержит духовную культуру содержания произведения.

Объект исследования: творческиеспособности детей старшего

дошкольного возраста.

Предмет исследования: развитие творческихспособностей

детейстаршего дошкольного возраста

при знакомстве с народных сказок.

Цель исследования: выявление роли народных сказок в развитии

творческиспособностей детей старшего

дошкольного возраста.

Задачи:

1)проанализировать психолого-педагогическую литературу поисследуемой проблеме;

2)разработать и апробировать методикуэкспериментального исследования по развитию творческихспособностей

посредством народных сказок;

3)определитьдинамику развития творческих

способностей детей старшего дошкольного возраста.

Гипотеза:

Использование народных сказок в педагогическом процессе ДОУ на занятиях способствует развитию творческих способностей детей старшего дошкольного возраста.

Методы исследования:

1)теоретические:изучение психолого-педагогической литературы;

2)статистические:анализпродуктовдеятельности,компьютерная

обработка.

Новизна: В педагогической литературе (Е.А.Флерина, Н.П.Сакулина, Е.Г.Ковальская) придается большое значение восприятию произведений искусства детьми дошкольного возраста и ставится вопрос об использовании искусства в целях формирования творчества. Так, Е.А.Флерина в методических указаниях по развитию изобразительной деятельности предлагает использовать неоднозначные по своему виду произведения изобразительного искусства: при рисовании - игрушку , скульптуру,в лепке наоборот - картинку.

В работе "Развитие способностей к рисованию у дошкольников" Н.П.Сакулина пишет о положительном значении показа иллюстрации.

Амыпредлагаемиспользоватьнароднуюсказкувразвитии

творческих,способностейдетей дошкольного возраста.

Практическая значимость: работазаключается в разработке конспектов занятий по развитию творческихспособностей детей посредством народных сказок.

База исследования:

Глава 1. Художественные способности детей дошкольного возраста.
1.1. Художественные способности, сущность понятия, структура

Успешная изобразительная деятельность требует развитых художественных способностей.

Художественные способности - психологические особенности индивида, являющиеся возможностями успешного выполнения им художественной деятельности.

Развитие художественных способностей опирается на соответствующие задатки. В настоящее время показано существование особых сенситивных периодов на протяжении которых развитие художественных способностей происходит особенно благоприятно. Так, для художественных способностей это период до 5 лет, когда активно формируются все психические процессы ребенка.

Таким образом, художественные способности могут быть сформированы у любого здорового ребенка. Разумеется, природными задатками, на основе которых развиваются художественные способности, обладают не только художники-профессионалы и учащиеся художественных школ, училищ и вузов. Встречается много людей, обладающих тонкими задатками, которые

по различным причинам (условия жизни, отсутствие упорства и т.д.) не стали профессиональными художниками.

М. Горький говорил, что каждый человек носит в себе задатки художника, и что при условии более внимательного отношения к собственным ощущениям и мыслям эти задатки могут быть развиты. Справедливость сказанного подтверждают многочисленные факты, которые лишний раз свидетельствуют о том, что природные задатки, на основе которых развиваются художественные способности, встречаются у значительно большего круга людей, чем обычно считается. Приведем в качестве примера некоторые из них.

В 1764 году при Академии художеств было создано «воспитательное училище», куда начинали принимать мальчиков 5-6 отеле, В первый же год в училище приняли 61 мальчика, причем набор осуществлялся без учета личных интересов и способностей детей. Однако, из поступивших в 1764 году в "воспитательное училище" сформировались такие крупные художники, как: Иван Прокофьев -профессор скульптуры; Тарас Марков - профессор живописи; Иван Тупылев - профессор исторической живописи; Иван Кранцов -художник анималист; Федор Матвеев - известный пейзажист; Яков Герасимов (Фароронтьев) - перспективист. Такую же картину мы наблюдаем и в последующие годы, когда из числа учеников училища,принятых в возрасте 5-6 лет, формировались замечательные живописцы, графики, скульпторы. Достаточно назвать Г.И. Угрюмова (поступившего в училище в возрасте 6 лет),

А.И.Иванова (поступившего в училище в возрасте 5 лет), В.И. Демут-Малиновского (поступившего в училище в возрасте 6 лет), О.А.Кипренского (поступившего в училище в возрасте 5 лет) и т.д.

До открытия в г. Арзамасе школы рисования были известны лишь редкие случаи проявления художественных способностей у горожан и жителей окрестностей. Когда же в 1802 году А.В. Ступин открыл в городе художественную школу многие юноши, поступившие в эту школу, в основном выходцы из крестьян, показали себя очень способными живописцами и рисовальщиками. Несмотря на всякие препятствия, которые чинили помещики-крепостники, многие из учеников Арзамаской школы стали в дальнейшем известными художниками. Ярким примером может служить школа, организованная А.Р.Венециановым в 1824 году в селе Сафоновка в Тверской губернии.

Структура способностей к изобразительной деятельности (как и других способностей) - явление сложное. Причем в каждой конкретной деятельности роль составляющих структуру свойств различна. В связи с этим в психологии способностей принято выделять основные (ведущие) и вспомогательные свойства.

К ведущим свойствам художественных способностей относятся:

а) свойства художественного творчества воображения и мышления, обеспечивающие отбор главного, наиболее существенного и характерного в явлениях действительности, конкретизацию и обобщение художественного образа, создание оригинальной композиции;

б) свойства зрительной памяти, способствующие созданию ярких зрительных образов в сознании художника и помогающие успешной трансформации их в художественный образ;

в) эмоциональное отношение (особенно развиваются эстетические чувства) к воспринимаемому и изображаемому явлению;

г) волевые свойства личности художника, обеспечивающие практическую реализацию творческих замыслов.

Названные свойства наиболее успешно развиваются при совершенстве зрительного анализатора, обеспечивающего в процессе художественной деятельности восприятие пропорций, особенностей объемной и плоской формы, направленности линий, пространственных отношений предметов, светотеневых отношений, ритма, цвета, принятых в возрасте 5гармоничности тона и цвета, перспективных сокращений объемных предметов движения.

К вспомогательным свойствам художественных способностей обычно относят:

а) свойства зрительного анализатора отражать ("чувствовать") фактуру поверхности воспринимаемых предметов - мягкость, твердость, бархатистость и т.д.;

б) сенсомоторные качества, особенно связанные с действиями руки художника, обеспечивающие быстрое и точное усвоение новых технических приемов в рисунке, в живописи.

Продуктивная работа творческого воображения, мышления и зрительной памяти имеет первостепенное значение на всех этапах создания художественного произведения. Созданное относится и к развитому эмоциональному отношению художника к изобразительному, к волевому настрою в процессе творческой работы. Это определяет ведущий характер данных свойств.

Подчеркивая исключительно важную роль одних свойств способностей или отмечая необходимость других, следует помнить, что все они тесно связаны между собой и лишь их гармоничное сочетание определяет высокий уровень развития художественных способностей.

Развитие художественных способностей возможно лишь в процессе усвоения и практического применения специальных знаний, умений и навыков.

Так, овладевая знаниями о законах воздушной и линейной перспективы, светотени, конструктивной связи предметов действительности, усваивая знание цветоведения, композиции, овладевая графическими умениями и навыками, школьники тем самым развивают свои художественные способности.

Отсутствие необходимых знаний, умений и навыков является непреодолимым барьером в развитии способностей. Обучение и воспитание, таким образом, служат решающим фактором в формировании способностей.

Анализируя способности к изобретательной деятельности, необходимо рассмотреть вопрос о том, что такое склонности, и в каких отношениях находятся склонности и изобразительные способности у человека, и прежде всего у ребенка. Склонность это особенность личности, проявляющаяся в предпочтительном выборе занятий какой-либо конкретной деятельностью.

Как правило, склонность к какой-либо деятельности и способности к этой же деятельности Совпадают у одного и того же ребенка. И Bi дальнейшем их развитие идет параллельно.

Повышенная склонность ребенка к изобразительной деятельности служит показателем пробуждающихся у него способностей к художественному мастерству.

Сказанное подтверждают библиографические данные выдающихся художников.

О выдающемся художнике И.Н. Крамском известно, что он уже в 7 лет очень увлекался рисованием и рисовал все, что он видел вокруг себя. Любил лепить из глины казаков, которых видел скачущими по улице.

Выдающийся русский пейзажист Ф.А. Васильев прожил всего 23 года. Но за годы своей недолгой жизни сумел создать целую галерею не только русского, но и мирового искусства.

Способности к рисованию проявляются в детстве по-разному. Так, В.И. Суриков начал рисовать с детства, но его ранние художественные способности особо отчетливо проявились несколько иначе - он с раннего детства, как потом сам вспоминал, очень интересовался лицами, все вглядывался: как глаза расставлены, как черты лица "составляются". А ведь такая наблюдательность и интерес

к натуре - это важнейшие элементы художественных способностей.

Гениальный художник Е.И. Репин уже в 3 года вырезал из бумаги лошадок, а в 6 лет писал красками. Знаменитый портретист В.А. Серов с 3 лет лепил, а с 6 рисовал с натуры, хорошо усвоив уже в этом возрасте перспективу. У гениального итальянского живописца и архитектора ХУ1 в. Рафаэля и у выдающегося французского художника Ж.Б. Греза художественные способности проявились в 8 лет, у талантливого фламандского живописца А.Ван-Дейпа - в 10 лет, у гениального итальянского живописца, скульптора и архитектора Микеланджело - только в 13 лет.

Но подлинный талант у этих великих художников проявился в более позднее время.

А вот рисунки Нади Рушевой (1952-1969) начали издавать, когда ей было 11 лет. С 13 лет она уже систематически печатается как художник-иллюстратор и ее талант получает широкое признание. Продуктивность ее была поразительной: она оставила свыше 10 ООО рисунков.

Лев Кассиль, говоря о Наде очень кстати привел слова художника-педагога П.П. Пашкова: "Сначала воображение, потом соображение, и наконец изображение" 1.

Но если для "соображения" и "изображения" нужен опыт и тренировка, то "памятливое в

1. Лев Кассиль. Воображ. Нади Рушевой. "Юность" 1964, № 6,стр112.

Подобный талант осетинки Ирги Зарон, которая обратила на себя внимание своими рисунками уже в 4 года, школьницей получила 2 золотые медали на международных выставках детского творчества , развивается по восходящей линии и притом в единстве с общим развитием.

Приведенные примеры свидетельствуют, что во - 1, развитие художественных способностей тесно связано с укреплением у них склонностей к изобразительной деятельности; во - 2, сильная целенаправленная и длительная склонность к изобразительной деятельности является существенным показателем имеющихся у данного ребенка способностей к художественному творчеству.

С развитием склонности к изобразительной деятельности у детей тесно связано и развитие их интереса к художественному творчеству.

Как правило, склонность к занятиям изобразительной деятельностью у детей сопровождается проявлением интереса к цвету, особенностями формы окружающих предметов. Они начинают интересоваться всем, что так или иначе связано с изобразительным искусством, - очень долго и пристально рассматривают открытки, репродукции, книжки, с удовольствием слушают рассказы взрослых о художниках и т.д.

Говоря о начальном этапе развития способностей к изобразительной деятельности у детей, следует указать на те моменты, которые могут служить первым побудительным фактором к занятиям изобразительным искусством.

Одним из факторов нередко является глубокое эмоциональное переживание ребенка при восприятии поразившего его воображение предмета или явления яркой картинки, книжки, игрушки, животного, яркой зелени, т.п. Состояние эмоционального переживания увиденного вызывает у ребенка потребность, так или иначе, рассказать окружающим о поразившем его предмете или явлении. А так как он еще не может полно, содержательно рассказать словами, он начинает "досказывать" карандашом, красками на бумаге.

Очень часто толчком к проявлению интереса к изобразительной деятельности, проявлению желания заняться рисованием, лепкой, служит наблюдение за рисующими или занимающимися лепкой людьми. Процесс создания с помощью карандаша, кисти, красок, глины ярких образов людей, животных, машин, природы, вид ярких красок производит неизгладимое впечатление на зрителей, и, прежде всего на детей, вызывает у них желание попробовать самим так сделать.оображение", четкость и выразительность линий у Нади - прирожденный талант.

Толчком для развития художественных способностей В.Г. Перова послужил случай, когда он мальчиком, в девять лет, наблюдал процесс изображения собаки на картине - как художник растирал краски, как писал ими, "как вместо одной собаки на картине явилась другая".

Огромное влияние оказывает на развитие художественных способностей ребенка личный пример, помощь, показ, объяснения со стороны более опытных в рисовании, живописи, лепке товарищей, родителей, учителей.

Например, на развитие художественных способностей Карла Брюллова большое влияние оказали его отец и старший брат Федор.

Одним из важнейших показателей способностей к изобразительной деятельности является умение передавать в изображении сходство с изображаемым объектом.

Так, еще, будучи кадетом, П.А. Федотов заметно выделялся своими способностями среди товарищей. В "Записке П.А. Федотова о его жизни", составленной самим художником, рассказывается, как он "упросил одного из снисходительных товарищей посидеть смирно; срисовав его похоте, возбудил у других уже собственное желание посидеть смирно; опять похоте, потом опять - иммвот начали уже говорить, что всегда делает похоте". 1.

Точная передача натуры, сходство изобретения с изображаемым обуславливает не количеством переданных деталей и подробностей натуры, а той гармонической целью изображения, которая передает самые характерные свойства и стороны изображаемого. Существенным признаком, свидетельствующим о наличии способностей к изобразительной деятельности, служит быстрота успешного усвоения специальных знаний, умений и навыков.

Следующим важным показателем художественных способностей является наличие выразительной композиции. Внимательный анализ творчества великих художников говорит о том, что этот признак способностей был очень ярко представлен у каждого из них.

Для примера достаточно лишь рассмотреть несколько портретов И.С.Репина, Несмотря на то, что выдающийся мастер написал их огромное количество и, что в портретах очень трудно дать новую композицию, мы не найдем среди портретов Репина и двух, которые были бы похожи по композиционному решению. 1.48, т.6; стр. 348-349

Одним из показателей художественных способностей является умение видеть в предметах и явлениях основное, наиболее типичное и характерное, хотя и малозаметное. Умение видеть в предметах и явлениях главное художники называют "поставленным глазом". Умение видеть дает возможность рисовальщикуотбирать в действительности самое важное, яркое, типичное и характерное

Придавая важное значение "постановке" глаза рисовальщика в его успешной деятельности, многие художники-педагоги в своей педагогической работе начинают с того, что развивают у учащихся способность быть наблюдательными, все замечать и прочно удерживать в памяти.

"Видеть натуру всегда означает умение наблюдать, уравнивать, пытливо изучать свойства и закономерности, стороны и признаки объектов и явлений окружающего мира. Поэтому формирование способности подмечать главное в явлениях и предметах, способность видеть натуру означает развитие наблюдательности, умения быстро изучать, анализировать и отбирать главное, основные черты и признаки предметов и явлений.

В художественной деятельности очень важно, прежде всего, замечать, видеть красоту, эстетическое в казалось бы, самых обычных, привычных для всех явлениях и предметах. Чем быстрее художник увидит красивое в действительности, тем быстрее и полнее он передает ее в своих произведениях, тем больше эстетического наслаждения испытывает зритель от восприятия этой картины.

Не менее важным показателем способностей является большая любовь к изобразительной деятельности, сопровождаемая огромной работоспособностью.

Наличие художественных способностей способствует проявлению и развитию таких черт личности, как работоспособность и настойчивость. Никакая любовь к искусству без большого, упорного и настоящего труда не может дать положительного результата в развитии художественных способностей.

Следующим показателем наличия способностей X изобразительной деятельности является яркое выражение эмоций, чувств художника, как в процессе непосредственного изображения, так и в самом произведении.

Причем основу выражений эмоций, чувств художника составляет эмоциональное возбуждение, получаемое от предметов и явлений. Если рисующий сам не испытывает эмоционального возбуждения от процесса изображения, от изображаемого объекта или явления, вряд ли он сможет выполнить изображение, способное "тронуть" чувства зрителей. Способность эстетически переживать наблюдаемые предметы и явления окружающего мира создает условия для более полного и глубокого познания изображаемого, и прежде всего эстетического.

Эмоциональное переживание художника тесно связано также с выразительностью. Как правило, чем полнее и глубже "прочувствовал" художник изображаемое, тем он выразительнее изображает содержание произведения. Выразительность же произведения предполагает, прежде всего, передачу чувств художника, его отношение к действительности, к изображаемому.

Если у художника наблюдается высокая степень развития способностей, то обычно о нем говорят как о талантливом мастере. Обязательное условие при этом - такое сочетание способностей художника, которое позволяет ему особенно продуктивно работать в области художественного творчества.

Художественный талант - это особенно благоприятное сочетание и взаимодействие способностей к изобразительной деятельности, получивших высокое развитие в процессе обучения и воспитания, обеспечивающих успешность творческого выполнения художественной деятельности.

Проблема развития художественно-творческих способностей дошкольников находится сегодня в центре внимания многих исследователей и практиков, работающих в сфере образования. В психологии и педагогике разработан прочный методологический фундамент исследования развития художественно-творческих способностей, получен богатый фактический материал, дана его содержательная интерпретация.

Что могут представлять собой художественно-творческие способности дошкольников? Существует множество определений способностей как таковых. Так, Б.М. Теплов считал, что способности - это индивидуально-психологические особенности, отличающие одного человека от другого и имеющие отношение к успешности выполнения какой-либо деятельности или многих видов деятельности.

По мнению Л.Г. Ковалева, под способностями следует понимать ансамбль свойств человеческой личности, обеспечивающий относительную легкость, высокое качество овладения определенной деятельностью и ее осуществления.

По определению Н.С. Лейтеса, способности - это свойство личности, от которых зависит возможность осуществления и степень успешной деятельности.

Л.А. Венгер определил, что способности - это психологические качества, которые необходимы для выполнения деятельности и в ней проявляются. Также, понимая под способностями ориентировочные действия, он отделял их от знаний, умений и навыков, относя последние к рабочей, исполнительской части деятельности.

Б.М. Теплов в работе "Способности и одаренность" формулирует способности как индивидуальные психологические особенности, отличающие одного человека от другого, причем "способностями называют не всякие вообще индивидуальные особенности, а лишь те, что имеют отношение к успешности выполнения какой-либо деятельности".

В изобразительной деятельности важно выделять содержание способностей, проявляющихся и формирующихся в ней, их структуру, условия развития. Только в этом случае возможна целенаправленная разработка методики развивающего обучения изобразительной деятельности.

Попытка определить содержание художественно-творческих способностей в изобразительной деятельности предпринималась неоднократно разными исследователями. В отличии от содержания способностей к другим видам деятельности, содержания, структура этих способностей в определенной степени раскрыты и представлены в психолого-педагогической литературе.

Изобразительное творчество - это отражение окружающего в форме конкретных, чувственно воспринимаемых зрительных образов. Созданный образ (в частности, глиняная игрушка или цветочный орнамент) может выполнять разные функции (познавательную, эстетическую), так как создается с разной целью. Цель выполнения художественной работы обязательно влияет на характер её выполнения.

Сочетание двух функций в художественном образе - изображение и выражение - придает деятельности художественно-творческий характер, определяет специфику ориентировочных и исполнительных действий деятельности. Следовательно, определяет и специфику художественно-творческих способностей к данному виду деятельности.

В.И. Кириенко рассматривает художественно-творческие способности в изобразительной деятельности как определенные свойства зрительного восвосприятия, а именно:

* способность воспринимать объект в сочетании всех его свойств как устойчивое системное целое, даже если некоторые части этого целого в данный момент не могут наблюдаться. Например, увидев в окне только голову че-ловека, мы не воспринимаем ее как отдельную от туловища (целостность восприятия);
* способность оценивать в рисунке отклонения от вертикальных и горизонтальных направлений;
* способность оценивать степень приближения данного цвета к белому;
* способность оценивать перспективные сокращения.

Однако выделенные способности позволяют сформировать только более или менее точное представление об изображаемом предмете и не дают воз-можности изобразить его. И тем более способности такого рода не позовляют создать выразительный творческий образ.

Б.С. Кузин выделяет только ведущие и спорные свойства художественно- творческих способностей в изобразительном творчестве. При этом ведущими свойствами он считает не только творческое воображение, но и мышление, обеспечивающее отбор главного, существенного в явлениях действительности, обобщение художественного образа, зрительную память, эмоциональное отношение к воспринимаемому и изображаемому явлению, целенапавленность и волю, а опорными, также как и А.Г. Ковалев, природную чувствительность зрительного анализатора, позволяющую точно передавать форму, пропорции, светотеневые отношения и т.п., сенсорно моторные качества руки рисующего .

В исследованиях Т.О. Комаровой по проблеме сенсорного воспитания дошкольников были изучены взаимосвязи сенсорного воспитания и обучения детей изобразительной деятельности, представлено содержание, доказана возможность развития ряда их сенсорных способностей. По существу, разработана структура сенсорных способностей, проявляющихся и формирующихся в изобразительном творчестве в условиях развивающего обучения детей:

* Способность целенаправленного аналитико-синтетического восприятия изображаемого предмета.
* Способность формирования обобщенного представления, отражающего признаки и свойства многих предметов, которые могут быть переданы в изображении.
* Способность создания изображения предмета на основе имеющегося представления согласно материалу, технике и изобразительным возможностям данного вида деятельности.
* Способность совершать комплекс движений под контролем зрения.
* Способность восприятия, создаваемого и законченного изображения и сенсорной оценки его согласно имеющему представлению.
* Способность создания изображения на основе оперирования представлениями, т.е. привлечение накопленного ранее сенсорного опыта и преобразование его при помощи воображения.

Хотя эти способности автором "сенсорными", анализ из содержания показывает, что доминирующая способность восприятия сочетается со способностью мышления, памяти, представлений, воображения. Следовательно, в реальной деятельности все способности находятся в сложном системном сочетании, которое определяется целями и задачами изобразительной деятельности.

Позднее Т.С. Комарова отметила ручную умелость как своеобразную сложную сенсомоторную способность, которую можно и нужно формировать в дошкольном возрасте. В структуре этой художественно-творческих способности выделяются три компонента:

* Техника рисования (способы правильного держания карандаша, кисти и овладение рациональными приемами их использования, овладение техникой линии, штриха, пятна).
* Формообразующие движения (движения, направленные на передачу формы предмета).
* Регуляция рисовальных движений по ряду качеств (темп, ритм, амплитуда, сила нажима.): плавность движений, непрерывность, удержание направления движений по прямой, дуге, окружности, умение изменять направление движения под углом, переход от одного движения к другому, умение подчинять движения соразмерению отрезков по длине изображений или их частей по величине.

Разработав детальную методику формирования у детей этих сложных способностей, Т.С. Комарова рассматривает их как средство, овладев которыми ребенок сможет выразительно и без особых затруднений создать любое изображение, выразить любой замысел .

Особого внимания заслуживают исследования этой проблемы Н.П. Сакулиной в силу их полноты, конкретности, обоснованности, последовательности в раскрытии узловых вопросов и соотнесенности с дошкольным возрастом. Она соответственно выделяет две группы художественно- творческих способностей в изобразительной деятельности: способность к изображению и способность к художественному выражению.

Способность к изображению по мнению Н.П. Сакулиной состоит из:

* восприятия и связанных с ним представлений. Чтобы научиться изображать, надо овладеть особым способом восприятия: надо видеть предмет в целом (воспринимать содержание и форму в единстве), а форму - в то же время, расчлененно (строение, цвет, положение в пространстве, относительную величину);
* овладение средствами графического воплощения образа (овладение комплексом умений и навыков изображения, формы, строения, пропорциональных отношений, положения в пространстве).
* овладение техникой рисунка. Технические умения и навыки тесно слиты с графическими, являются их составной частью.

Однако Н.П. Сакулина выделяет их в отдельную группу в силу их специфичности и подчиненности главным - графическим.

Способности к художественному выражению:

* эстетическое восприятие явлений реального мира, т.е. непросто сенсорное восприятие, необходимое для изображения, но эстетическая оценка воспринимаемого явления, эмоциональный отклик на него, способность видеть, чувствовать выразительность предмета. Именно это качество создает основу для выражения в изобразительной форме того, что особенно поразило, удивило, обрадовало и т.п.
* Интеллектуальная активность. Проявляется это качество в переработке впечатлений, отборе того, что поразило сознание, чувства, в направленности ребенка на создание нового, оригинального художественно-выразительного образа.

Н.П. Сакулина выделяет и другие свойства художественно- творческих способностей: активность воображения, образность мышления, чувств, восприятия. Необходимое условие этой активности - наличие осознанной цели: стремление создать оригинальный образ и овладеть системой изобразительных умений и навыков. Очень важны для проявления художественно- творческих способностей следующие компоненты: экспериментирование (поисковые действия), видение проблемы (образа) в новых связях, отношениях (ассоциативное мышление, воображение), актуализация неосознанного опыта.

Также Н. П. Сакулина рассматривала проблему развития художественно- творческих способностей с помощью занятий декоративно- прикладным творчеством: "Детям дошкольного возраста близки и понятны многие работы мастеров декоративной росписи, резьбы, вышивки, понятно искусство игрушечников. Маленькие дети воспринимают их глубже и полнее, чем большие полотна живописи и станковую скульптуру, и это очень помогает педагогу детского сада в развитии творческих способностей детей" .Таким образом, декоративно-прикладное искусство, является одним из механизмов развития художественно- творческих способностей детей.

Дошкольник стремиться представить мир таким, каким он его видит. Для развития творчества детям необходимы определенные знания, навыки и умения, способы деятельности, которыми они сами, без помощи взрослых, овладеть не могут. Иначе: речь идет о целенаправленном обучении, освоении богатого художественного опыта. Академик А.В. Запорожец отмечал: выразительность детских рисунков - не всегда результат целенаправленных поисков; это может быть интуитивный поиск, обусловленный яркими впечатлениями. Идея ученого получила дальнейшее развитие в исследованиях педагогов и психологов, в частности Б.П. Юсова, Н.А. Ветлугиной, О.М. Дьяченко. Н.А. Ветлугина сумела синтезировать и описать критерии, характеризующие уровень художественно-творческого развития дошкольников.

Сегодня дети сталкиваются с качественно новыми условиями бытия, необходимостью постоянно решать жизненные задачи. Предпосылки, заложенные в период дошкольного детства, задают растущей личности социально ценный вектор развития. Этим объясняется внимание и педагогов, и психологов к феномену детской личности, ведь дошкольное образование многие годы было ориентировано на обеспечение лишь познавательного обучения.

Дошкольный возраст - это начало всестороннего развития и формирования личности. В этот период деятельность анализаторов, развитие представлений, воображения, памяти, мышления, речи в комплексе приводят к формированию чувственного этапа познания мира. Интенсивно формируется логическое мышление, появляются элементы абстрактных рассуждений.

Таким образом, несмотря на данную от природы способность к творческой деятельности, только целенаправленное обучение дает возможность обеспечить высокий уровень развития заложенных художественно-творческих способностей. Формирование этих способностей следует начинать на ранних стадиях формирования личности.

Флюза Губайдуллина
Декоративно-прикладное искусство как средство развития творческих способностей детей старшего дошкольного возраста

Педагогическая разработка

на тему :

«Декоративно -прикладное искусство ,

как »

Выполнил :

воспитатель

ГубайдуллинаФ. Г.

Введение 3

Подготовительный этап 6

Основной этап 8

Заключительный этап 13

Список используемой литературы 14

Введение

«Человек по натуре своей художник.

Он всюду, так или иначе, стремится

вносить в свою жизнь красоту.

А. М. Горький

Каждое поколение приносит в судьбу человечества что-то свое, что-то качественно новое, то чего раньше не было. Чтобы мир развивался , чтобы совершались открытия мирового значения, подрастающее поколение должно почувствовать вкус к открытиям уже в дошкольном возрасте . Поэтому дошкольное образовательное учреждение должно заложить основу для развития творческого мышления дошкольников , их эстетического развития . На эстетическое и творческое развитие личности влияет народное искусство . Народное искусство способствует глубокому воздействию на мир ребенка. Обладает нравственной, эстетической, познавательной ценностью, воплощает в себе исторический опыт многих поколений и рассматривается как часть материальной культуры. Народное искусство в силу своей специфики, заключающейся в образно-эмоциональном отражении мира, оказывает сильное воздействие на ребенка, который, по образному выражению К. Д. Ушинского, мыслит формами, красками, звуками, ощущениями.

Важную роль декоративно-прикладного искусства в художественно - творческом развитии отмечали многие отечественные искусствоведы , исследователи детского изобразительного творчества (А. П. Усова, Т. С. Комарова, Т. Я. Шпикалова, Н. Б. Холезова, Т. Н. Доронова, А. А. Грибовская и другие). Они убедительно показывают, что ознакомление с произведениями народного творчества побуждает в детях первые яркие представления о Родине, ее культуре, способствует воспитанию патриотических чувств, приобщает к миру прекрасного. Они не раз отмечали, что ребенок тянется ко всем яркому, красочному. Известный педагог Е. А. Флерина одной из первых выступила за активное использование народного искусства для развития детского творчества , считая, что в процессе занятия дети приобретают навыки и умения, необходимые для создания декоративных узоров . Важное воспитательное значение народного искусства неоднократно подчёркивала в своих работах Н. П. Сакулина : «Детям дошкольного возраста близки и понятны многие работы мастеров декоративной росписи , резьбы, вышивки, понятно искусство игрушечников . Маленькие дети воспринимают их глубже и полнее, чем большие полотна живописи и станковую скульптуру, и это очень помогает педагогу детского сада в формировании художественного вкуса детей и в руководстве их изобразительным творчеством ». Народная фантазия многообразна, особенно она проявляется в различных орнаментах, которые составляются народными мастерами из растительных элементов и геометрических. Многие элементы просты и доступны для изображения детям дошкольного возраста

Педагогическая разработка на тему : «, как средство развития творческих способностей детей старшего дошкольного возраста »

Разработка по тематике : творческая

По составу участников : групповая (вся группа, воспитатель, родители воспитанников) .

По срокам реализации : долгосрочная разработка.

Цель разработки : формирование основ художественной культуры детей через народное декоративно прикладное искусство .

Задачи :

Образовательные :

Познакомить детей с народными промыслами;

Познакомить детей с декоративно – прикладным искусством – дымковской ;

Филимоновской игрушкой, хохломской, городецкой росписью, с гжелью;

Вызвать интерес у детей к народному творчеству ;

Научить детей ориентироваться в различных видах росписи.

Развивающие :

развитие интереса к народному творчеству ;

развитие мелкой моторики рук ;

Активизация словаря;

развитие у детей навыков совместной деятельности;

Формировать умение видеть красоту и своеобразие дымковской, филимоновской игрушки, хохломской, городецкой, гжельской росписи;

Совершенствовать умение детей оригинально составлять узоры по мотивам народных росписей;

развитие познавательной активности детей ;

развивать чувство цвета , композиционные умения;

развивать внимание , мышление, творческое воображение , зрительную память, умение анализировать.

Воспитательные :

Воспитывать любовь к народному творчеству ;

Воспитывать уважение к работе народных мастеров;

Воспитывать эстетические и этические чувства;

Воспитывать любознательность.

Активизация словаря «золотая Хохлома» , дымковская, филимоновская игрушка, гжель, ярмарка, коробейник.

Актуальность данной разработки состоит в том, что произведения народного прикладного искусства играют важную роль в художественном развитии детей старшего возраста : в развитии их воображения , фантазии, в формировании художественного вкуса, в обогащении образной выразительности создаваемых детьми работ.

Методы :

Наглядный;

Словесный;

Практический;

Информативно – рецептивный;

Репродуктивный;

Исследовательский;

Эвристический.

Этапы внедрения :

1. Подготовительный.

2. Основной.

3. Заключительный.

Ожидаемые результаты :

1. Различают и называют виды народного декоративно – прикладного искусства .

2. Умеют самостоятельно проводить анализ изделия и рисунка.

3. Расписывают изделия в соответствии с народной росписью.

4. Лепят из глины изделия, используя разнообразные способы .

5. Применяют в работе полученные знания, умения, навыки.

Подготовительный этап

1. Проанализировать уровень знаний детей по декоративно прикладному искусству .

2. Изучить методическую литературу по теме.

3. Создать предметно – развивающую среду в группе .

Для того, чтобы проанализировать уровень знаний детей по декоративно-прикладному искусству я взяла диагностическое обследование по методике Соломенниковой А. О.

Критерии сформированности знаний детей о народном прикладном искусстве :

Знание о народном декоративно - прикладном искусстве ;

Знание характерных особенностей народных промыслов;

Умение рисовать различный орнамент;

Умение украшать силуэт декоративной росписью ;

Умение лепить игрушку (дымковскую, филимоновскую) .

Результаты показали, что из 24 детей высокий уровень у 3 детей , средний уровень у 4 детей , низкий у 17 детей .

Изучила методическую литературу : Л. Д. Рондели «Народное декоративно-прикладное искусство » , «Художественное творчество в детском саду » под редакцией А. А. Ветлугиной, «Декоративное искусство детям Ю . В. Максимова, Л. В. Пантелеева, «Знакомство » О. А. Скоролуповой, «Декоративно-прикладное творчество в детских дошкольных учреждениях » О. В. Корчиковой.

После изучения литературы начала оформлять предметно – развивающую среду . Особая роль предметно-развивающей среды в становлении личности ребенка подчеркивается в исследованиях Р. Б. Стеркиной, Н. А. Ветлугиной, Г. Н. Пантелеева, Н. А. Реуцкой, В. С. Мухиной, В. А. Горяниной.

При построении предметно-развивающей среды соблюдала основные принципы :

Гибкое зонирование;

Открытость;

Стабильность - динамичность;

Полифункциональность;

Гендерный подход.

В процесс создания развивающей среды постепенно включала ребят, вызывая у них радость, удовольствие от красивой обстановки группы, игровых уголков.

В оформлении группы использовала индивидуальные и коллективные работы по декоративно - прикладному творчеству . При создании предметно -развивающей среды , учитывала необходимость разнообразия художественных средств и материалов . Для создания интересных работ, в группе представлены различные материалы : бумага, ткань, изделия из дерева.

Творческая работа ребенка с различными материалами, в процессе которой он создает полезные и эстетически значимые предметы и изделия для игры или украшения быта, заполняет его свободное время интересным и содержательным делом и формирует очень важное умение самого себя занять полезной и интересной деятельностью. Кроме того, в процессе работы с разными материалами, дети получают возможность почувствовать разнообразие их фактуры, получить широкие представления об их использовании, способах обработки .

В группе представлены альбомы, иллюстрации, фотографии с изображением работ, выполненных в технике декоративно - прикладного искусства .

Основной этап

На основном этапе составила план ознакомления детей с декоративно-прикладным искусством . (Приложение 1)

Знакомство с народным декоративно-прикладным искусством включило различные виды детской деятельности :

Дидактические игры :

«Что за птица?» , «Обведи и раскрась» «Лото» , «Чего не стало?» , «Собери целое» , «Найди пару» , «Раскрась игрушку» , «Какая игрушка лишняя?» . Составила картотеку дидактических игр по ознакомлению детей с народно-прикладным искусством . (Приложение 2)

Беседы :

«Путешествие на родину хохломы» (Приложение 3, «Филимоновская игрушка» (Приложение 4, «История Городецкой росписи» (Приложение 5, «Сказка об Иване-Царевиче» (по мотивам росписи гжель, «В дымковской слободке» , «В мастерской художника» , «Технология производства дымковской игрушки» (Приложение 6) .

Развитие речи .

Изделия народных промыслов дают богатый материал для развития речи . С их помощью можно составлять описательные рассказы по игрушкам (дымковские, народная игрушка – матрёшка, придумывать сказки. Активизируется словарь : растительный орнамент, завиток, тычок, травка, элемент, «золотая Хохлома» , дымковская, гжель, ярмарка, коробейник.

Художественная литература :

чтение стихов : М. Г. Смирнова «Стихи о Дымке» , А. Дьякова «Весёлая дымка» , В. В. Гаврилова «Индюк» , «Водоноска» , П. Синявский «Хохломская роспись» , В. Набоков «Хохлома» (Приложение 7) ;

Чтение отрывка из книги Н. Бедник «Хохлома» (об истории хохломской росписи) ;

Заучивание стихов;

Загадывание загадок.

Дети знакомятся с народными сказками, потешками, что позволяет осуществлять интеграцию художественного творчества и художественного слова.

Музыкальная деятельность

Русское народное тесно связано с фольклором, обычаями и обрядами, народными традициями, праздниками, народной музыкой. Следовательно, ознакомление с народными промыслами можно дополнить музыкальным воспитанием дошкольников .

Разучивая потешки, русские народные песни.

Изобразительная деятельность

Художники веками наблюдали мир животных, красоту птиц, разнообразие растений, видели и чувствовали гармонию природы. Затем её красота, соразмерность, разумность, упорядоченность нашли отражение в узорах декоративных росписей . В них – изображения человека, и животных, и птиц, растительные узоры, орнамент.

Рисование :

Раскрашивание плоскостных силуэтов красками : «Матрешки» , «Сказочные птицы» «Дымковская лошадка» ;

Рисование элементов дымковской, хохломской росписи;

Посуда «Гжель» (чайник, «Хохлома» (тарелки, кувшин, «Городецкая роспись» (кувшин, декоративные доски ) .

Занятие по ознакомлению детей с народно-прикладным искусством «Краса ненаглядная» (Приложение 8) ;

развлечение по ознакомлению детей с народно-прикладным искусством «Нежно-голубое чудо» (Приложение 9) .

Лепка :

«Дымковская барыня» , «Козлик по мотивам дымковской игрушки» , посуда «Хохлома» .

Изделия народных мастеров воспитывают у детей внимательное и бережное отношение к окружающей среде , т. к. декоративно – прикладное искусство по своим мотивам близко к природе.

Провожу не только коллективную, но и индивидуальную работу с детьми. Анализирую выполнение задания качества детской работы, отношение к деятельности.

Учебный материал подбираю с учетом возрастных , индивидуальных особенностей детей и темой занятий . Постепенно его усложняю.

Для развития творческих способностей использую нетрадиционные техники рисования, силуэтное моделирование, упражнения для прорисовки, экспериментирую с различными художественными материалами. В работе использую раскраски по всем видам (Приложение 10)

Для успешной реализации поставленных задач, я тесно взаимодействую с педагогами и родителями. Такое сотрудничество определяет творческий и познавательный характер процесса, развитие творческих способностей детей , обуславливает его результативность.

Взаимодействие с педагогами предусматривает : беседы, консультации по развитию творческих способностей и использованию нетрадиционных техник рисования; консультация «Декоративно-прикладное творчество в ДОУ » (Приложение 11, проведение мастер-класса («Народная тряпичная кукла» , «Роспись по ткани» , «Русская матршка» ); семинаров-практикумов : один из семинаров был посвящен проектированию предметно - развивающей среды в ДОУ ; показ открытого занятия по декоративному рисованию на тему : «Жостовские подносы» (Приложение 12) ; изготовление самодельных инструментов.

Для работы с родителями составила перспективный план. (Приложение 13) Взаимодействие с родителями предполагает : индивидуальные консультации и беседы, рекомендации, папки-раскладки, информационные стенды, показ открытых занятий, семинары-практикумы, мастер-класс «Рисование манной крупой как средство развития мелкой моторики рук у детей дошкольного возраста ». Информацию родители получают на собраниях, в индивидуальных беседах и консультациях (Приложение 14) .

Благодаря совместной с родителями организации предметно-развивающей среды , использования различных форм работы по ознакомлению с народным декоративно-прикладным искусством уровень творческих способностей детей значительно вырос . Дети самостоятельно стали различать стили известных видов декоративной живописи , научились создавать выразительные узоры на бумаге и объёмных предметах.

Таким образом, тема декоративно-прикладного искусства в детском саду очень интересна и многогранна, она помогает развить не только творческую личность , но и воспитывает добропорядочность в детях, любовь к родному краю, своей стране.

Итоговая диагностика организовывалась аналогично той, которая проводилась в начале работы.

Мониторинг позволил оценить результаты педагогического воздействия на детей разного уровня творческого развития .

Результаты диагностики воспитанников свидетельствуют в целом о положительной динамике отслеживаемых показателей. Из 24 воспитанников у 5 человек уровень знаний по декоративно-прикладному искусству среднего уровня , у 4 человек - со среднего уровня до высокого . В результате за два года уровень навыков и умений по декоративно-прикладному искусству дошкольников повысился с низкого уровня до среднего уровня – у 7 человек, со среднего до высокого– 3 человека.

Таким образом, в результате проделанной работы мы пришли к заключению, что целенаправленная, систематическая и планомерная работа по приобщению детей 5-6 лет к декоративно-прикладному искусству способствует :

Получению углубленных знаний о народных промыслах;

О качестве и возможностях различных материалов приобретению практических умений по работе с различными изобразительными материалами;

развитию художественного вкуса, умению видеть красивое вокруг себя, выражать свои впечатления;

Выражению эмоционального отношения через свое творчество ;

Возникновению желания трудиться и овладевать особенностями мастерства;

Появлению интереса к истории и культуре нашего народа.

Заключительный этап

На заключительном этапе разработки я совместно с детьми, родителями и педагогами создала мини-музей «Декоративно-прикладное искусство » . (Приложение 15)

Выводы :

Реализация разработки осуществлялась с учетом принципов систематичности, учета возрастных особенностей , интеграции, координации деятельности, преемственности, взаимодействия педагога с детьми и родителями в условиях детского сада;

У детей отмечено повышение уровня развития сенсомоторных навыков;

Удалось привлечь родителей к реализации данного проекта;

Дети научились использовать материалы организованного в группе «Уголка творчества » и «Мини музея» в самостоятельной продуктивной деятельности;

Создана эмоционально благоприятная среда для установления гармоничных отношений между взрослыми и детьми.

В результате реализации разработки поставленная цель была достигнута : у детей сформировались основы художественной культуры посредством народного декоративного прикладного искусства .

На будущее планирую продолжать работу по знакомству детей с народным декоративно-прикладным искусством , включать больше занятий творческого характера . Продолжать использовать разные формы работы по ознакомлению детей с народным искусством : занятия-путешествия, посиделки, расширить применение ИТК технологий. Продолжать внедрять проектно - исследовательский метод на своих занятиях.

Список используемой литературы

1. Грибовская А. А. Коллективное творчество дошкольников . -М.: Творческий центр Сфера , 2005.

2. Комарова Т. С., Сакулина Н. П. Изобразительная деятельность в детском саду. Пособие для воспитателей. -М.: Просвещение, 1973.

3. Комарова Т. С. «Изобразительная деятельность в детском саду» (для занятий с детьми 2-7 лет) . –М.:«Мозаика-Синтез» , 2006.

4. Комарова Т. С. Народное искусство в воспитании дошкольников . - М.: Педагогическое общество России, 2005.

5. Скоролупова О. А. «Знакомство детей дошкольного возраста с русским народным декоративно-прикладным искусством » (цикл занятий для детей ) . М.: «Мозаика-Синтез» , 2006.

6. Соломенникова О. А. «Радость творчества » (ознакомление детей с народным искусством , для занятий с детьми 5 – 7 лет). -М.:«Мозаика-Синтез» , 2006.

7. Флрина Е. А. Изобразительное творчество детей дошкольного возраста . - М.: Учпедгиз, 1956.

8. Халезова Н. Б. «Народная пластика и декоративная лепка в детском саду» . Пособие для воспитателя. -М.: Просвещение, 1984.

9. Чусовская Знакомство с народным изобразительно-прикладным искусством в ДОУ . - М.: Аркти, 2011.

1. Рисунок как часть графического искусства, виды рисунка,

материалы.

В основе всех видов изобразительного искусства, в том числе и графики, лежит рисунок. Слово «рисунок» пришло на смену старославянским словам «знамя», «знамение», означавшим «создание образа», и «чертеж», «начертание», указывавшим на технику выполнения изображения. С XVIII века слово «рисунок» стало термином, обозначающим изображение как создание образа с помощью линий, черт, важных для узнавания признаков предмета: формы, размера, строения, движения, которые передаются во всех видах искусства.

Простота приемов рисования линий и универсальность принципов построения формы сделали рисунок основой графики и других видов искусства. При сравнении рисунка, например, с чертежом становятся очевидными его замечательные особенности. Во-первых, рисунок выполняют от руки. Это ускоряет выполнение изображения и, следовательно, дает возможность быстро откликаться на различные события текущей жизни. Во-вторых, рисунок делают на глаз, запечатлевая предмет, не только как он есть, но и как кажется. Этот зримый образ понятен и доступен всем. В-третьих, рисунок нагляден; он иллюзорно передает основные внешние признаки предмета, его материальность, объем, освещенность, пространственное расположение и пр. В-четвертых, рисунок не только изображает многообразные внешние признаки предмета и среды, но через их отношения выражает внутреннее содержание этого предмета и среды и вызывает у зрителя определенные мысли и чувства .

Для более полного изучения особенностей рисунка условно выделяют несколько видов, отличающихся по изобразительным, материально-техническим средствам и по назначению.

По использованию изобразительных средств рисунки бывают линейными и тоновыми. Линейный рисунок бывает, как правило, светлым, легким, обобщенным. Линиями создается художественный образ, выполняются таблицы, схемы, рисунки на классной доске.

Рисунки тоном дают более полную характеристику предмета и среды передачей объемности, освещенности, материальности и пространственных отношений. Такие рисунки называют светотеневыми и тоновыми или тональными. В массе и контуре некоторых предметов очень ярко выражается характер, движение и другие свойства. Поэтому для их изображения избирают иногда простейший вид тонового рисунка - силуэт - контурный рисунок, заполненный одним ровным тоном.

По технике выполнения рисунки бывают оригинальные и печатные. Оригинальные рисунки выполняются художником от руки в одном экземпляре. Печатные делают с клише оттиском на бумаге и называют эстампами. Существует несколько разновидностей эстампа. Основными считают гравюру (на дереве - ксилография, на линолеуме - линогравюра, на металле - офорт) и литографию (оттиск с литографского камня, на котором сделан рисунок литографским карандашом и травлением кислотами).

По целевому назначению различают академические рисунки и творческие. Академический рисунок это длительный рисунок, выполняемый с целью обучения рисованию, освоению приемов изображения и изучения различных форм и признаков. Ему свойственна фиксация всех главных черт, определяющих внешний облик предмета изображения. Творческий рисунок - это произведение изобразительного искусства, образно выражающее мысли, чувства и миропонимание художника.

В учебной и творческой работе широко применяют набросок, этюд, эскиз. Наброском называют краткосрочный рисунок. Основным средством выполнения наброска служит линия, дополняемая редкой штриховкой или ее растиркой. Подробное изучение предмета изображения или его части осуществляется через этюд. В нем прослеживаются и отмечаются в течение сравнительно длительного времени важнейшие внешние и внутренние свойства и признаки объекта. Изученный в этюдах и набросках живой материал действительности используется для создания творческого рисунка или картины, сочинение которых начинается с предварительного рисунка - эскиза.

2. Особенности создания рисунка графическими материалами.

Процесс создания рисунка предполагает установление постоянных и очень тонких связей между рисующим и предметом изображения, между рисующим и рисунком, между всеми элементами натуры и рисунка. Эти связи устанавливаются знанием всего процесса рисования - способов рисования, сторон процесса рисования, принципов рисования и решения учебных задач.

Способы рисования. Действительность, воздействуя на сознание человека, формирует в его восприятии и представлениях образы этой действительности. В силу различия между образом реального предмета, сложившимся в процессе зрительного восприятия, и образом, сохранившимся в памяти в виде представления, существует и разница в способах их изображения. Эти способы называют рисованием по восприятию и рисованием по представлению.

Рисование по восприятию характеризуется тем, что объект изображения в течение всей работы находится перед рисующим. Внимательно наблюдая с определенного места за типичными для данного предмета признаками и частями, рисующий переносит наблюдаемое на бумагу, стремясь изобразить, все как есть на самом деле и как видит его глаз, то есть зрительно похожим. Такой способ рисования называют также рисованием с натуры. Латинское слово «натура» переводится как «природа», «реальная действительность». Натурой - предметом изображения может быть все сущее, то есть все, что имеет свою форму и свое содержание.

Рисование с натуры, оставляя человека с глазу на глаз с предметом изображения, заставляет задуматься над его формой и содержанием, определить его признаки и свойства, осмыслить их отношения - словом, досконально изучить предмет; одновременно рисование с натуры воспитывает внимание и наблюдательность, учит правильно видеть и мыслить.

Работа с натуры не только расширяет круг знаний о реальной действительности, она позволяет изобразительными средствами закрепить образы понятых вещей и явлений, их сущность и красоту. Эти замечательные качества дали возможность рисованию с натуры стать одним из главных способов обучения изображению.

В старой русской школе на первых этапах обучения рисованию часто заменяли живую натуру рисунком-оригиналом, сделанным хорошим художником. В этом оригинале все изобразительные задачи были образцово решены. Учащиеся, копируя оригинал, подражали мастерам, учились правильно пользоваться материально-изобразительными средствами и усваивали «образцовые» приемы изображения. Такой способ рисования по оригиналам имеет место и в практике обучения воспитателей не только как наглядное средство освоения технических приемов изображения и решения учебных задач, но и как средство, помогающее созданию всевозможных таблиц и карточек, необходимых для проведения занятий с детьми.

Рисование по представлению характеризуется тем, что объект изображения отсутствует, не находится перед глазами рисующего. Некогда сформированный в его сознании образ рисующий воссоздает по памяти, описанию или воображению. Ясно, что образы представлений менее конкретны и полны, чем образы восприятий, а потому и рисунки, сделанные по представлению, имеют несколько обобщенный характер. Их содержание и своеобразие зависят от условий формирования образа. Рисование по представлению развивает зрительную память, насыщает мышление яркими образами и способствует развитию творческого воображения.

Рассмотренные нами способы рисования широко применяются в современной практике обучения изобразительному искусству. Однако следует отметить, что способы эти неравноценны. Действительно, для грамотного рисования требуется умение осмысленно видеть, выделять и запоминать главное.

3. Рисование как вид творческой деятельности детей дошкольного

возраста.

Каждый из видов изобразительной деятельности имеет свои возможности и средства для изображения предметов и явлений, в совокупности давая возможность отображать действительность многообразно и разносторонне.

Рисование более сложное средство изображения, чем лепка и аппликация.

Графическая деятельность, нанесение штрихов на бумагу привлекает внимание ребенка еще в преддошкольном возрасте. Дети около полутора лет уже охотно занимаются этим, однако такие занятия вначале имеют характер забавы, игры с карандашом. В младшем дошкольном возрасте рисование приобретает характер изображения. Дети рисуют в детском саду карандашами и красками. Рисуя красками, ребенок имеет возможность более целостно, пусть на первых порах нерасчлененно, передавать форму предмета, его цвет. Линейный рисунок карандашом позволяет более четко передать части и детали предмета. В этом процессе большое значение имеет зрительный контроль за движением рисующей руки, за линией, образующей контур предмета. Рисование цветным материалом (карандашами или красками) позволяет передавать окраску предметов. Дети, рисуя узоры, украшают квадраты, круги, полосы, а также игрушки, вылепленные ими из глины, сделанные из бумаги.

Выражение в рисунке связного содержания требует овладения передачей пространства, в котором располагаются предметы, их сравнительной величины, положения относительно друг другу,

Своеобразием каждого вида изобразительной деятельности определяются задачи воспитания и развития.

Рисованием дети занимаются главным образом сидя за столом, поэтому большое значение имеет воспитание правильных навыков сидения, положения рук на столе, ног под столом. Это очень важно для физического развития детей.

Каждое занятие изобразительной деятельностью начинается с обращения воспитателя к детям, разговора с ними, а часто применяется также показ какого-либо наглядного материала. Поэтому необходимо с самого начала воспитывать внимание детей к словам и наглядному показу. Наглядность имеет большое значение на занятиях изобразительной деятельностью. Это содействует развитию наблюдательности, у детей развивается способность дольше рассматривать то, что им показывается, повторно обращаться к наглядному материалу в процессе выполнения работы.

Наряду с этим у детей воспитывается все более устойчивое внимание к словесным указаниям, не подкрепляемым показом наглядного материала.

Чрезвычайно важно с первых шагов воспитывать у детей устойчивый интерес к изобразительной деятельности, что способствует воспитанию усидчивости, трудоспособности, настойчивости в достижении результата. Этот интерес вначале непроизволен и направлен на процесс самого действия. Воспитатель постепенно осуществляет задачу развития интереса к результату, к продукту деятельности. Этот продукт - рисунок, нагляден и тем самым влечет ребенка к себе, приковывает его внимание.

Постепенно дети все больше начинают интересоваться результатами своей работы, качеством ее выполнения, а не только испытывают удовольствие от самого процесса рисования.

У детей шести-семи лет, находящихся на пороге школы, возникают новые мотивы их интереса к занятиям - осознанное желание научиться хорошо рисовать. Возрастает интерес к процессу выполнения работы по указаниям воспитателя, чтобы получить хороший результат. Возникает стремление исправлять и улучшать свою работу.

Начиная с младшей группы необходимо воспитывать у детей интерес к работам товарищей, доброжелательное отношение к ним, умение справедливо их оценивать. Воспитателю необходимо самому быть возможно более тактичным и справедливым при оценке работы, высказывать свои замечания в мягкой, доброжелательной форме. Только при этом условии он воспитывает дружелюбные товарищеские отношения между детьми.

Активность детей в процессе выполнения работы проявляется в хорошем темпе, непрерывности ее. В этом отношении в младших группах допустимы значительные индивидуальные отклонения: одни дети более быстры и активны, другие - медлительны, вялы. В средней группе возможно повысить требования к выполнению работы без отвлечений, стараться преодолевать замедленность темпа, свойственную некоторым детям. Добиваться этого следует терпеливо, настойчиво, но, не предъявляя детям категорических требований в резкой форме. В старшей группе борьба с медлительностью и частыми отвлечениями от работы приобретает особое значение в связи с подготовкой к школе.

Необходимо заботиться не только о хорошем темпе работы, но и о тщательности ее выполнения, без спешки, которая мешает выполнять работу аккуратно, выразить полностью свой замысел, сделать ее законченной.

Аккуратность и тщательность выполнения работы зависит не только от дисциплинированности, но и от усвоения навыков пользования карандашом, кистью. Навыки по технике рисования связаны с развитием рук ребенка координированностью, точностью, плавностью, свободой движений. Развитие движений в разных видах изобразительной деятельности объединяется целевой установкой, направляющей это развитие на изображение и передачу формы предметов или на построение узора, на украшение. Овладевают этими навыками все дети очень различно, однако при правильной методике обучения все они овладевают ими в объеме, предусмотренном программой детского сада.

Немалое значение для развития движений имеют те трудовые навыки, которые дети получают в процессе подготовки к занятиям по изобразительной деятельности и уборки после них. С каждым годом пребывания в детском саду возрастают требования к ребятам как в отношении подготовки и уборки, как и в отношении обязанностей дежурных по группе.

У детей неизменно растет ответственность за каждое порученное им дело. Затратив усилие и получив одобрение, ребенок испытывает радость, поднимается его настроение.

Наряду с воспитанием у детей умения быть внимательными к указаниям воспитателя очень большое значение имеет развитие их самостоятельности, инициативы, выдержки. Излишняя опека вредна - дети должны понимать, что надо рассчитывать на свои собственные силы, самостоятельно придумывать, как и что сделать, что вслед за чем выполнять. Воспитатель должен быть готов помочь, но не опекать детей тогда, когда они в этом не нуждаются. Вместе с тем следует помнить, что даже старшие дошкольники не могут быть во всем активными и последовательно деятельными без поддержки воспитателя.

Дети получают удовольствие от рисования, в большой степени благодаря тому, что в эти занятия включен процесс придумывания содержания, развертывания действий, близких игре. Необходимо поддерживать это стремление, не ограничивая детей только задачей изображения отдельных предметов. Выдумывание сюжета своего рисунка не только доставляет детям удовольствие, что тоже очень важно, но и развивает воображение, выдумку, уточняет представления. Воспитателю необходимо учитывать это, намечая содержание занятии, и не лишать детей радости создания персонажей, изображения места их действия и самого действия доступными им средствами, включая сюда и словесный рассказ.

В процессе изобразительной деятельности создаются благоприятные условия для развития тех ощущений и эмоций, которые постепенно переходят в эстетические чувства, содействуют формированию эстетического отношения к действительности. Уже в младшем дошкольном возрасте передача таких качеств предметов, как форма, окраска, строение, величина, положение в пространстве, содействуют развитию чувства цвета, ритма, формы -компонентов эстетического чувства, эстетического восприятия и представлений.

Обогащая опыт детей наблюдениями окружающего, следует неуклонно заботиться об эстетических впечатлениях, показывать детям красоту в окружающей их жизни; организуя занятия, обращать внимание на то, чтобы дети получали возможность выразить полученные ими эстетические впечатления, внимательно относиться к подбору соответствующего материала .

4. Требования программ по рисованию графическими

материалами.

Известно, что дети любят рисовать. Дошкольники рисуют охотно, не задаваясь вопросом, насколько профессионально они это делают. Просто рисуют, отображая свои впечатления, общаясь, задавая вопросы и отвечая на них. Рисуют - играя, рисуя - играют.

Значение рисования для образования исторически и научно доказано. Выделяются следующие функции рисования в системе общего образования:

* развитие эстетического мировосприятия, воспитание художественного вкуса;

* развитие художественно-графических умений и навыков;

* развитие фантазии, творческого мышления и воображения, пространственного восприятия;

* развитие точных движений руки и мелкой моторики пальцев;

* становление некоторых организационных навыков художественного творчества;

* получение сведений об отечественной и мировой художественной культуре;

* воспитание зрительской культуры;

* возможное раскрытие начал профессиональной художественно-изобразительной деятельности.

Для осуществления этих функций перед воспитателем выдвигаются задачи, содержащиеся в «Программе воспитания и обучения в детском саду» (под редакцией М.А. Васильевой. - М., 2005) .

Задачи обучения рисованию во второй младшей группе.

Учить передавать в рисунках красоту окружающих предметов и природы

(голубое небо с белыми облаками; кружащиеся на ветру и падающие на землю разноцветные листья; опускающиеся на землю снежинки и т.п.).

Продолжать учить правильно держать карандаш, фломастер, кисть, не напрягая мышц и не сжимая сильно пальцы; добиваться свободного движения руки с карандашом и кистью во время рисования. Учить набирать краску на кисть: аккуратно обмакивать ее всем ворсом в баночку с краской, снимать лишнюю краску о край баночки легким прикосновением ворса, хорошо промывать кисть, прежде чем набрать краску другого цвета. Приучать осушать промытую кисть о мягкую тряпочку или бумажную салфетку.

Закреплять знание названий цветов (красный, синий, зеленый, желтый, белый, черный), познакомить с оттенками (розовый, голубой, серый). Учить детей подбирать цвет, соответствующий изображаемому предмету.

Приобщать к декоративной деятельности: учить украшать дымковскими узорами силуэты игрушек, вырезанных воспитателем (птичка, козлик, конь и др.), и разных предметов (блюдечко, рукавички).

Учить ритмичному нанесению линий, штрихов, пятен, мазков (опадают с деревьев листочки, идет дождь, «на деревья, на лужок тихо падает снежок», «дождик, дождик, кап, кап, кап...).

Учить изображать простые предметы, рисовать прямые линии (короткие, длинные) в разных направлениях, перекрещивать их (полоски, ленточки, дорожки, заборчик, клетчатый платочек и др.). Подводить детей к изображению предметов разной формы (округлая, прямоугольная) и предметов, состоящих из комбинации разных форм и линий (неваляшка, снеговик, цыпленок, тележка, вагончик и др.).

Учить создавать несложные сюжетные композиции, повторяя изображение одного предмета (елочки на нашем участке, неваляшки гуляют), или изображая разнообразные предметы, насекомых и т.п. (в траве ползают жучки и червячки; колобок катится по дорожке и др..

Задачи обучения рисованию в средней группе.

Продолжать формировать у детей умение рисовать отдельные предметы и создавать сюжетные композиции, повторяя изображение одних и тех же предметов (неваляшки гуляют, деревья на нашем участке зимой, цыплята гуляют по травке) и добавляя к ним другие (солнышко, падающий снег и т.д.).

Формировать и закреплять представление о форме предметов (круглая, овальная, квадратная, прямоугольная, треугольная), величине, расположении их частей.

Помогать детям при передаче сюжета располагать изображения на всем листе в соответствии с содержанием действия и включенными в действие объектами. Учить правильно передавать соотношение предметов по величине.

Продолжать закреплять и обогащать представления детей о цветах и оттенках. К уже известным цветам и оттенкам добавить новые (коричневый, оранжевый, светло-зеленый); формировать представление о том, как можно получить эти цвета. Учить смешивать краски и получать нужные цвета и оттенки.

Развивать желание использовать в рисовании, аппликации разнообразные цвета, обращать внимание на многоцветие окружающего мира. К концу года формировать умение получать более яркие и более светлые оттенки путем регулирования нажима на карандаш.

Закреплять умение правильно держать карандаш, кисть, фломастер, цветной мелок, использовать их при создании изображения.

Учить детей закрашивать рисунки кистью, карандашом, проводя линии и штрихи только в одном направлении (сверху вниз или слева направо); ритмично наносить мазки, штрихи по всей форме, не выходя за пределы контура; проводить широкие линии всей кистью, а узкие линии и точки - концом ворса кисти.

Формировать умение правильно передавать расположение частей при рисовании сложных предметов (кукла, зайчик и др.) и соотносить их по величине .

Задачи обучения рисованию в старшей группе.

Продолжать совершенствовать умение передавать в рисунке образы предметов, явлений действительности и литературных произведений. Обращать внимание детей на отличия предметов по форме, величине, пропорциям частей, побуждать их передавать эти отличия в рисунках.

Учить передавать положение предметов в пространстве на листе бумаги, обращать внимание детей на то, что предметы могут по-разному располагаться на плоскости (стоять, лежать, менять положение: живые существа могут двигаться, менять позы, деревья в ветреный день - наклоняться и т.д.). Учить передавать движения фигур.

Способствовать овладению композиционными умениями, способами и приемами рисования различными изобразительными материалами (цветные карандаши, гуашь, акварель, цветные мелки, пастель, сангина, угольный карандаш, фломастеры, разнообразные кисти и т.п.).

Вырабатывать навыки рисования контура предмета простым карандашом с легким нажимом на него, чтобы при последующем закрашивании изображения не оставалось жестких, грубых линий, пачкающих рисунок.

Учить рисовать акварелью в соответствии с ее спецификой: прозрачностью и легкостью цвета, плавностью перехода одного цвета в другой.

Учить детей рисовать кистью разными способами: широкие линии - всем ворсом, тонкие - концом кисти; наносить мазки, прикладывая кисть всем ворсом к бумаге, и рисовать концом кисти мелкие пятнышки.

Закреплять знания об уже известных цветах, знакомить с новыми цветами (фиолетовый) и оттенками (голубой, розовый, светло-зеленый, сиреневый), развивать чувство цвета. Учить смешивать краски для получения новых цветов и оттенков (при рисовании гуашью) и высветлять цвет, добавляя в краску воду (при рисовании акварелью). При рисовании карандашами учить передавать оттенки цвета, регулируя нажим на карандаш .

Задачи обучения рисованию в подготовительной группе.

Совершенствовать умение изображать предметы по памяти и с натуры; развивать наблюдательность, способность замечать характерные особенности предметов и передавать их средствами рисунка (форма, пропорции, расположение на листе бумаги).

Продолжать учить детей сюжетному рисованию: размещать изображения на листе в соответствии с их реальным расположением (ближе или дальше от рисующего, ближе к нижнему краю листа или дальше от него); передавать различия в величине изображаемых предметов (дерево высокое, цветок ниже дерева; воробышек маленький, ворона большая и т.п.). Формировать умение составлять композицию рисунка; передавать движения людей и животных.

Совершенствовать технику изображения. Продолжать развивать свободу и одновременно точность движений руки под контролем зрения, их плавность, ритмичность. Расширять набор материалов, которые дети могут использовать в рисовании (гуашь, акварель, сухая и жирная пастель, сангина, угольный карандаш, гелиевая ручка и др.). Учить соединять в одном рисунке разные материалы для создания выразительного образа. Учить новым способам работы с уже знакомыми материалами (например, рисовать акварелью по сырому слою); разным способам создания фона для изображаемой картины: при рисовании акварелью и гуашью - до создания основного изображения; при рисовании пастелью и цветными карандашами фон может быть подготовлен как в начале, так и по завершении основного изображения.

Продолжать формировать умение свободно владеть карандашом при выполнении линейного рисунка, учить плавным поворотам руки при рисовании округлых линий, при рисовании завитков в разном направлении (от веточки и от конца завитка к веточке, вертикально и горизонтально), учить осуществлять движение всей рукой при рисовании длинных линий, крупных форм, одними пальцами - при рисовании небольших форм и мелких деталей, коротких линий, штрихов, травки (хохлома), оживок (городец) и др.

Учить видеть красоту созданного изображения и в передаче формы, плавности, слитности линий или их тонкости, изящности, ритмичности расположения линий и пятен, равномерности закрашивания рисунка; чувствовать плавные переходы оттенков цвета, получившиеся при равномерном закрашивании и регулировании нажима на карандаш .

Развивать представление о разнообразии цветов и оттенков, опираясь на реальную окраску предметов, декоративную роспись, сказочные сюжеты; обучать созданию цветов и оттенков.

Постепенно подводить детей к обозначению цветов, например, включающих два оттенка (желто-зеленый, серо-голубой) или уподобленных природным (малиновый, персиковый и т.п.). Обращать внимание детей на изменчивость цвета предметов (например, в процессе роста помидоры зеленые, а созревшие - красные). Учить замечать изменение цвета в природе в связи с изменением погоды (небо голубое в солнечный день и серое в пасмурный). Развивать цветовое восприятие в целях обогащения колористической гаммы рисунка.

Учить детей определять названия цветов, различать оттенки и передавать их в рисунке, развивать восприятие, способность наблюдать и сравнивать цвета окружающих предметов, явлений (нежно-зеленые только что появившиеся листочки, бледно-зеленые стебли одуванчиков и их темно-зеленые листья и т.п.).

5. Влияние занятий графическими материалами на процесс

развития художественно-творческих способностей детей 5-6 лет.

Для выявления и развития художественно-творческих способностей с помощью рисования графическими материалами у детей 5-6 лет была проведена исследовательская работа на базе ДОУ № 16 «Колокольчик» г. Железноводска, в старшей группе «Капитошка».

В этой возрастной группе дети переживают период активного рисования, их работы отличаются схематичностью изображения предметов.

У некоторых детей проявляются способности в рисовании. Дети рисуют с желанием и глубоким удовольствием.

В конструировании дети могут создавать условия для возведения постройки и передавать их в рисунке. Но у детей нет навыков владения в изо. Дети создают много рисунков, особенно любят рисовать карандашами и фломастерами. Рисунки разнообразны по содержанию. Дети рисуют к разным фильмам, книгам, но их рисунки не могут отличаться статичностью, динамичностью и выразительностью, сюжеты и содержание часто повторяются. Цветовая гамма однотипна. У детей изображение стандартное и не отличается своеобразием.

Во время исследовательской работы были использованы следующие методы:

психологическая диагностика - обследования человека в целях определения индивидуальных особенностей его психики; способностей, личностных черт, отклонений от психической нормы;

анализ продуктов деятельности - один из методов психологии, детская психология изучает рисунки, стихи, аппликации, конструирование, другие продукты деятельности ребенка;

метод исследования личности - совокупность способов и приемов изучения психических проявлений личности человека;

метод экспериментальный - внешне похож с методом интроспекции, но и имеет существенные отличия;

тестирование - метод диагностики психической, использующий стандартизованные вопросы и задачи - тесты, имеющие определенную шкалу значений;

наблюдение - один из основных эмпирических методов психического исследования, состоящий в преднамеренном, систематическом и целенаправленном восприятии психических явлений с целью изучения их специфических изменений в определенных условиях и отыскание смысла этих явлений, который непосредственно не дан;

метод математической статистики - это обработка данных с математической точностью, нахождение процентных отношений, сравнение величин и чисел.

Целью проведения исследовательской работы является изучение процесса развития художественно-творческих способностей в процессе рисования графическими материалами у детей 5-6 лет. В процессе проведения исследовательской работы были поставлены задачи:

1. Проведение исследовательской работы по выявлению художественных способностей у детей в области графического изображения.

2. Разработка путей развития творческих способностей в области рисования графическими материалами.

3. Апробировать инновационные технологии развития художественных способностей детей в старшей группе в процессе рисования графическими материалами.

Для проведения исследовательской работы были разработаны цикл занятий развлекательного характера с использованием графического материала в нетрадиционных техниках.

В специальной литературе были подобраны критерии оценивания уровней развития художественно-творческих способностей в области графического искусства:

· умение держать карандаш в правой руке тремя пальцами, не слишком близко к концу;

· умение обмакивать кисть в краску, промывать ее в воде;

· умение двигать кистью при рисовании линий по ворсу, при этом палочка должна находиться в наклонном положении по отношению к листу бумаги;

· умение рационально рисовать прямые вертикальные и горизонтальные линии;

· умение сохранять направленность движений, своевременная остановка движения, регуляция размаха движений;

· умения изменять направление движений;

· умение соразмерять движения с длиной линий, величиной;

· умение быстро изменять направление движения на противоположное.

В исследовательской работе рассмотрим проявления движений, быстро изменяющихся на противоположное направление.

Эта способность проявляется при рисовании завитков, вправо и влево, петель, восьмерок, криволинейных форм. Рисование такого рода линий и форм позволяет добиться подвижности пальцев и свободы осевых движений кисти рук, управляющих действиями карандашом и кистью.

Выделяют три уровня способностей движений, быстро изменяющих направления движения на противоположное:

v высокий - свободно владеть умением по-разному держать карандаш и кисть, менять положения руки соответственно характеру движения при рисовании прямых, дугообразных, волнистых, прямолинейных, зигзагообразных линий, различать расположение мазков;

v средний - неуверенно держат карандаш, умеют менять положения рук при рисовании прямых и волнистых линий, различают формы округлого и прямолинейного контура, широких и узких полос;

v низкий - не владеют умением держать карандаш и не меняют положение рук при рисовании прямых и волнистых линий, не различают формы контура.

Исследовательская работа проходила по 3-м этапам:

1) констатирующий эксперимент;

2) формирующий;

3) итоговый.

Констатирующий эксперимент.

Цель: выявить уровень развития художественно-творческих способностей детей старшей группы, в том числе умения рисовать движением руки, меняя направление.

Эксперимент проводился в виде занятия на тему «Разноцветные дождики».

Программные задачи:

1) сформировать у детей образы явлений природы;

2) выявить умение адекватным образом использовать изобразительные линейные средства;

3) развивать внимание и наблюдательность;

4) развивать ассоциативное мышление, образное восприятие;

5) продолжать учить детей переключаться с одного вида деятельности на другой;

6) развивать движения рук от глубокой моторики до тонких, почти письмо напоминающих;

7) продолжать учить детей ориентироваться на листе «верх-низ».

Оборудование:

Репродукции: с картины И.И. Левитана «Перед грозой»; К.А. Сомова «Радуга»;

Музыка: К. Дебюсси «Облака», «Сказка про дождик и тучу», Шестакович.

Литература: стихи А.Н. Майкова «Летний дождь», Ф.И. Тютчева «Как неожиданно и ярко», народные заклички, песни. Загадки про дождь, облака, тучи, радугу.

Материалы: бумага, цветные карандаши, фломастеры, мелки восковые.

Ход занятия.

Вначале детям было предложено прослушать и отгадать загадку. После чего дети прослушали музыку К. Дебюсси «Облака» и произнесли народную закличку про дождик.

Следующим этапом было рассматривание картины И.И. Левитана «Перед грозой»; сравнение дождя.

Дети пальчиками показали, как дождь капает, голосом сопровождают движения «кап, кап, кап».

Сообщила детям, что дождик может быть веселым, произнося одновременно закличку. Объяснила и показала, как надо рисовать дождик мелками и цветными карандашами, предложила дорисовать дома, цветы, людей и т.д.

После чего дети рассмотрели репродукцию с картины К.А. Сомова.

Провела физминутку - имитация цветка, проросшего из земли, как цветок рос, и распускался. Предложила нарисовать цветы, дом, людей.

В заключении провела выставку рисунков и продумала название к ним и проанализировала детские работы.

Вывод: по итогам констатирующего эксперимента можно сделать вывод о том, что у детей этой возрастной группы наиболее ярко проявляется увлеченность рисованием. Дети адекватно реагируют на предложения воспитателя, активно участвуют в обсуждении последовательности работы, но специальными умениями и навыками в области графического изображения не обладают.

Дети затрудняются в выборе содержания рисунка, расположении и в графических умениях. Лишь у некоторых детей (Зубцовой А. Анозова К., Просвириной С.) проявляются увлеченность рисованием, владение графическими материалами, ручная графическая умелость, умение менять направление движения, композиционные умения, поведение во время рисования.

У Иванова Е. и Коротаевой Л. не проявились умения, композиционная и ручная графическая умелость проявляется на среднем уровне.

Можно сделать вывод, что у этих детей проявляются задатки и способности в области графического изображения. Результаты были оформлены в виде таблицы.

По итогам констатирующего эксперимента был проведен второй этап исследовательской работы - формирующий эксперимент, который проводился со способными детьми.

Формирующий эксперимент.

Цель:

1) апробировать инновационные технологии развития художественных способностей детей старшего дошкольного возраста в процессе рисования графическими материалами со способными детьми;

2) развивать умение владеть графическими материалами;

3) Развивать умения менять направления движения руки.

Для осуществления поставленной цели были разработаны и апробированы занятия и упражнения по формированию у детей творческих способностей в процессе рисования графическими материалами, в том числе умения менять направление движения руки при рисовании.

Занятие № 1. «Паучок - домовичок».

Программные задачи :

1) установить у детей ассоциативные связи природных явлений и образов народного творчества с естественнонаучными данными;

2) развивать навыки работы над центричной композицией с использованием для разметки и компоновки прием сложения листа;

3) воспитывать бережное отношение к природе;

4) продолжить учить детей нетрадиционной технике - воскографии;

5) развивать умение менять направления движения.

Оборудование:

Репродукции с фотографий «Лесное кружево осени», «Соломенный паук»;

Литература: книги Ю. Аракчеева «Кто развесил в лесу кружево», Л. Яхнина «Воздушные узоры»;

Материалы: бумага, воск, краски, фломастеры или карандаши, вода, кисти.

Ход занятия.

В начале занятия загадала детям загадку о пауке. После чего показала изображение паука, нарисовала на доске. Рассказала детям о пауке.

Предложила детям поселить у себя паука, чтобы ел мух и комаров. Предложила детям нарисовать паука и паутину. Объяснила, что сначала свернуть лит нужно так, чтобы получилось 8 треугольников, по линиям сгиба провести воском, нарисовать паутину, а в середине карандашом паука нарисовать, затем все затонировать. Провела индивидуальную работу по развитию направления движения.

В конце занятия предложила детям дать имя пауку, заметила, что паутину плетут самки-пауки, поэтому имя должно быть женское. Закончила занятие тем, что в доме должно быть чисто и предложила убрать свое рабочее место.

Провела подвижную игру «Ловкий паучок».

Занятие № 2. «Путешествие с облаками».

Программные задачи :

1) развивать навыки свободного владения графическими приемами;

2) формировать ассоциативно-конкретное и абстрактное мышление;

3) развивать образное представление на основе детского опыта;

4) формировать отношение к земной природе как к части мироздания;

5) развивать способности движений руки при рисовании и изменение на противоположное движение;

6) учить детей рисовать в нетрадиционной технике.

Оборудование:

Репродукции: с картин Ф.В. Васильева «После грозы», Н.К. Рериха «Небесный бой», фотографии облаков.

Музыка: К. Дебюсси «Облака», песня В. Шаинского «Белые кораблики».

Литература: стихи А.С. Пушкина «Туча», В.Я. Брюсова «Облака», В.В. Маяковского «Тучкины штучки».

Материалы: черная гуашь, воск, спички, лист бумаги, кисть, вода.

Ход занятия.

Занятие начала с того, что прочла стихотворение А.С. Пушкина «Туча». По нему провела беседу. Дети прослушали песню «Белые кораблики», уточнила, о каких корабликах идет речь.

Рассказала детям об облаках, дети прослушали музыку К. Дебюсси «Облака», руками показали рост и движение облаков.

Продемонстрировала репродукцию с картин Ф.В. Васильева и н.К. Рериха.

Показала, как надо последовательно работать: нанести воск на лист, затем затонировать черной тушью и процарапать заточенной спичкой облака, по желанию дети дорисовывают, т.е. выцарапывают дом, цветы, деревья, людей.

Проводила индивидуальную работу по развитию направления движения у детей.

В конце занятия устроила выставку детских работ, дети дали имена своим облакам и придумали рассказы. Под музыку «Облака» дети плясали и пели.

Занятие № 3. «Три приятеля больших - точка, линия и штрих».

Программное содержание:

1) раскрыть особенности графических средств путем использования их в передаче в образной поэтической форме;

2) развить навык работы в рисовании восковыми мелками и акварелью одновременно;

3) воспитывать интерес к занятию в нетрадиционной форме;

4) развивать способность движений, быстро изменять направления на противоположные при рисовании графическими материалами.

Оборудование:

Фотографии: собак разных пород;

Литература: книги О.Ж, Палмер «Ваша собака», стихи Ю.Филиппова «Три приятеля больших - точка, линия и штрих»;

Материалы: бумага, восковые мелки, акварель, листы альбомные, кисти, вода.

Ход занятия.

Оформила группу, повесив фотографии разных пород собак. Провела беседу о породах, о том, как собаки служат человеку.

В начале занятия провела физминутку, во время которой дети создавали театрализованные образы бульдогов, овчарок, пуделей мимикой, жестами и телодвижениями передавая повадки животных.

Задала детям вопросы: каких размеров собаки?, какая у них шерсть?, есть ли у кого дома собака?, какой породы?, ухаживают ли они за животными?

Подвела детей к теме.

Предложила нарисовать собак на рабочих местах. Сообщила, что будем рисовать трех собак восковыми мелками.

Прочла стихи Филиппова «Три приятеля больших - точка, линия и штрих».

Разобрала с детьми стихотворение, предложила разделить лист на 3 части, в каждой нарисовать собаку: точкой, линией и штрихом, но в 1-й част - точкой, во 2-й - штрихом, а в 3-й - линией и показала, как в конце затонировать лист, так, чтобы собак было видно.

По ходу рисования рассказала детям сказку «О путешествии собак по городу». Проводила индивидуальную работу.

В конце занятия предложила детям назвать своих собак и придумать рассказ о собаках.

Кроме традиционных занятий в формирующем эксперименте проводились упражнения, которые позволяли развивать умение владеть графическим материалом, развивали умения менять направления движения руки.

Упражнения № 1-3 «Извилистые дорожки».

Цель: развивать у детей навыки смены движения, умения рисовать волнистые и прямые линии; развивать координацию движения.

Провела со способными детьми комплекс упражнений.

Предложила по образцу дописать различные линии. Проследила за качеством выполнения задания, чтобы упражнения были выполнены качественно, аккуратно, правильно (см. Приложение 1).

Упражнение № 4 «Монотипия».

Цель: развивать у детей навыки изменения движения в процессе рисования.

Это упражнение проходило в нетрадиционной технике «монотипии».

Предложила детям нанести на стекло гуашь и на пятно - кляксу положить сверху лист альбомной бумаги и убрать сразу.

Посмотреть, что получилось, на что похож рисунок? Карандашом или фломастером обвести контур рисунка, полученного в результате и дать название.

Побуждала детей находить сложную ассоциацию, добивалась обведения сложного контура (см. Приложение 2).

После формирующего эксперимента был проведен итоговый эксперимент со всеми детьми.

Итоговый эксперимент.

Цель: выявить уровень развития художественно-творческих способностей у детей старшей группы, в том числе умения рисовать, меняя движение руки на противоположное.

Итоговый эксперимент проводился в виде занятия по теме «Зоопарк».

Программное содержание:

1) Закрепить у детей знания о животных;

2) закрепить умения передавать их образ с помощью графических материалов и средств;

3) закреплять умение работать тушью, свободными движениями, быстро изменять направление движения;

4) воспитывать интерес к теме.

5) развивать умение владеть графическим материалом.

Оборудование:

Иллюстрации животных, обитающих в зоопарке;

Музыка П. Мориа « В мире животных»;

Материалы: бумага, тушь, перо.

Ход занятия.

Провела беседу о животных, находившихся в зоопарке.

Загадала загадки. Уточнила повадки животных и чем они питаются, внешний вид. Подвела детей к теме, сообщила, что у животных разные прически. Сообщила, что в зоопарк приехал парикмахер и подстриг всех животных налысо. Но приближается зима и животным холодно голым, предложила детям дорисовать шерсть, иголки и т.д.

Провела с детьми физминутку: имитация животных под музыку. Дети изображали разных животных, находившихся в зоопарке.

После чего детям было предложено послушать, кА правильно надо рисовать шерсть и иголки у животных.

Раздала альбомные листы, тушь и перо, предложила приступить к работе.

Подходила к детям индивидуально, напоминала и контролировала, работала над качеством выполнения и способностью быстро изменять направление движения на противоположное направление.

Добивалась от детей при рисовании легко изменяющегося движения руки и кисти.

В конце занятия подвела итог и провела выставку детских работ.

По результатам итогового эксперимента можно сделать вывод о том, что у тех детей, с которыми был проведен формирующий эксперимент, ярко выражены способности и задатки графического изображения, а те дети, с которыми проводились занятия формирующего эксперимента, не проявили никаких способностей в овладении графическими материалами.

У детей, прошедших формирующий эксперимент, проявляются способности на высоком уровне.

Часть детей проявили способности на среднем уровне и были дети с низкими показателями.

Вывод исследовательской работы:

Исследовательская работа выдвигала задачи:

1) проведение исследовательской работы по выявлению художественных способностей у детей в области графического изображения;

2) разработка путей развития творческих способностей в области рисования графическими материалами;

3) апробировать инновационные технологии развития художественных способностей детей в старшей группе в процессе рисования графическими материалами.

Эти задачи были выполнены.

Была проведена работа по выявлению художественных способностей детей: занятия, где были выявлены уровни: увлеченность рисованием; владение графическими материалами; ручная графическая умелость; умение менять направления движения руки; сложный рисунок (сюжет); композиционные умения; поведение во время рисования.

Эта работа позволила выявить из 14 детей 4 детей, у которых проявились способности: владение графическими материалами, увлеченность рисованием; ручная графическая умелость, умение менять направление движения руки; композиционные умения, поведение во время рисования.

Был разработан цикл занятий и упражнений, которые позволяли развивать творческие способности детей в области рисования графическими материалами.

Эти занятия и упражнения имели развлекательно-занимательный характер, так как использовались нетрадиционные техники, проводились в интересной, игровой форме.

Использование этих занятий и упражнений позволили систематично и последовательно развивать у детей не только общие художественно-творческие способности, но и специальные художественные умения: при работе с графическим материалом менять направления движения руки, что делало рисунки детей разнообразнее и качественнее.